Recetas de cócteles, licores y bares locales

Receta de masa de pizza de la chef cruda Alissa Cohen

Receta de masa de pizza de la chef cruda Alissa Cohen


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Ingredientes

2 zanahorias medianas

3 tallos de apio

1/4 bulbo de hinojo

2 dientes de ajo

1/2 cebolla morada pequeña

4 aceitunas verdes rellenas de jalapeño

1/2 taza de tomates picados

1 cucharada de aceite de oliva extra virgen

1 cucharada de perejil de hoja plana fresco picado

1 cucharada de hojas de romero frescas picadas

1 cucharadita de sal marina

1 cucharadita de pimienta negra recién molida

2 tazas de harina de lino

Direcciones

Coloque las zanahorias, el apio, el hinojo, el ajo, la cebolla, las aceitunas y los tomates en el procesador de alimentos. Licue hasta obtener una consistencia suave. Agrega el aceite de oliva, el perejil, el romero, la sal y la pimienta. Pulse para incorporar. Agregue la harina de lino y el pulso para crear una masa untable pero firme. Agregue hasta ½ taza más de harina de lino si la masa está demasiado húmeda.

Vierta de 8 a 10 ½ tazas de masa en las rejillas del deshidratador forradas con Teflex. Use una espátula acodada para esparcir la masa en rodajas de 6 pulgadas de diámetro y de ¼ a ½ pulgada de grosor. Deshidratar durante 8 horas. Retire las rejillas, dé la vuelta a las costras, retire las láminas de Teflex y deshidrate por otras 2 horas, hasta que las costras estén firmes pero no demasiado crujientes.

Use como se indica inmediatamente en las recetas de pizza o cubra y refrigere por hasta 4 a 5 días.


Famoso en su día: Wolfie & # 8217s

Wilfred Cohen fue un abridor. Compraría o abriría un restaurante y, una vez que tuviera éxito, lo vendería para obtener una buena ganancia. El ex ayudante de camarero de Catskills llegó a Miami Beach alrededor de 1940 y compró Al's Sandwich Shop en 23rd St. frente a Collins Ave., vendiéndolo después de convertirlo en un lugar popular "conocido de costa a costa".

Los sándwiches mullidos eran su boleto. En unos diez años más o menos abrió y vendió no solo Al's sino otros cuatro restaurantes, entre ellos Wolfie's en Collins y 21st St., que se convertiría en un hito y continuaría hasta 2002. Wilfred “Wolfie” Cohen se quedaría con solo uno de sus restaurantes, The Rascal House, ubicado en la fila de moteles en 172nd St. Wolfie Cohen murió en 1986, pero su Rascal House sobrevivió hasta 2008.

Al final, el Wolfie's original en 21st Street se hizo conocido como "el" Wolfie's, pero en un momento hubo al menos otros dos de importancia, un Wolfie's más llamativo en Collins y Lincoln Rd. y otro en North Miami Beach. Ambos cerraron alrededor de 1983. No está claro si Cohen estuvo involucrado con los tres, pero estoy bastante seguro de que los Wolfie, incluido el original, estaban respaldados por sindicatos financieros. También hubo, en varias ocasiones, sucursales o franquicias de Wolfie en San Petersburgo, Boca Raton, Fort Lauderdale, Gainesville, Cocoa Beach y Jacksonville. Sin embargo, Wolfie's de Brooklyn NY fue una operación completamente diferente.

Los años de auge para Wolfie's y todos los restaurantes estilo delicatessen de Miami Beach se produjeron después de la Segunda Guerra Mundial, cuando los veteranos judíos y jubilados, en su mayoría de Nueva York y el noreste, llegaron a Miami Beach por miles como residentes permanentes, pájaros de la nieve y turistas. Luego, las filas de personas a menudo daban vueltas alrededor de la cuadra esperando entrar en Wolfie's. Wolfie's se identificaba tan estrechamente con Miami Beach que en 1959 Northeast Airlines la eligió para atender las comidas de los pasajeros de Miami a Nueva York que Lindy's proporcionó delicias a los que volaban hacia el sur.

Wolfie's era un refugio abierto las 24 horas del día para los ancianos que vivían en casas de huéspedes frente a la playa sin cocina (destinadas a ser restauradas como hoteles boutique art deco en la década de 1990). También atrajo a políticos que buscaban el voto liberal y a artistas invitados con cinturones de borscht como Milton Berle y Henny Youngman, así como a grandes y pequeños gánsteres y corredores de apuestas con ganas de hígado de pollo, pastrami y tarta de queso. En la década de 1970, el mafioso Meyer Lansky, que perseguía la vida sencilla de un cliente filosófico, manejaba un Chevrolet y tomaba prestados libros, era visto a menudo husmeando en Wolfie's.

A mediados de la década de 1980, después del cierre de los Pumperniks originales (otra puesta en marcha de Wolfie Cohen en la década de 1950), Wolfie's era una de las pocas, o quizás la única tienda de delicatessen a gran escala que quedaba en South Beach. El propietario de Pumperniks, Charles Linksman, atribuyó la supervivencia de Wolfie a su proximidad a los teatros y al ring de boxeo. Eso y el turismo lo ayudaron a pasar la próxima década, pero una sensación de declive era ineludible. La población de judíos jubilados de The Beach se redujo drásticamente, debido a causas naturales, así como a un vuelo hacia el norte a los condados de Broward y Palm Beach para escapar de una amenaza percibida del crimen y un cambio cultural.

En sus últimos días, Wolfie's todavía se las arreglaba para atraer a turistas nacionales y extranjeros, como moi, en busca de vestigios de la antigua Miami Beach. No recuerdo lo que pedí, pero estoy seguro de que no era un tazón de crema agria con requesón ($ 4.75). No estaba del todo en el "¿qué es un blintz?" categoría de tantos clientes entonces, pero cerca.


"Hacer pollo idiota desencadenó emociones que no había abordado" Sarah Kirnon, señorita Ollie

"En mi círculo, siempre he sido la persona que cocina para ocasiones especiales", dijo la chef Sarah Kirnon. Fotografía: Cortesía del chef.

Para mí, esta vez realmente se ha tratado de cocinar más al aire libre y mucho, mucho asar a la parrilla. Lo cual es algo que hago de todos modos, pero ahora ha sido más intencional, porque todavía me encanta tener gente alrededor.

En mi círculo de amigos y familiares, siempre he sido la persona que cocina para cumpleaños y ocasiones especiales, generalmente en mi casa en Oakland, y eso se siente como una forma segura para que todos estemos juntos.

Mi pareja y mi hija son veganas, así que hacemos parrilladas de verduras y carne. Y una amiga mía me dio recientemente esta hermosa ahumadora / parrilla, ella la compró con un ex novio y estaba convencida de que tenía mal juju, así que la heredé.

El Día del Trabajo, mariné un poco de pollo jerk y lo ahué durante cuatro horas. Hicimos de la parrilla la pieza central del jardín, tuvimos música, fue un día realmente hermoso.

El humo, el olor a madera de pimienta gorda, me recordó a mi hogar. Lo cual fue un poco sentimental, porque este es el primer año que no vuelvo a Barbados para ver a mi familia. No estaba triste, pero fue emotivo. Pensé que estaba lidiando con Covid realmente bien, pero no poder ver a mi familia extendida & # 8211 quienes viven en Londres, Barbados y otras islas del Caribe & # 8211 desencadenó en mí emociones que no creo haber abordado .

Nací a finales de los 60, cuando salir a cenar significaba que apoyabas a un pequeño local de barrio, donde ibas para cumpleaños y ocasiones familiares. Eso ha cambiado mucho a lo largo de los años. Entonces, en el restaurante, ha sido hermoso ver a la gente disminuir un poco la velocidad, la gente está feliz de esperar, feliz de interactuar con alguien fuera de su casa. Espero que sea una de las cosas a las que nos aferramos cuando las cosas vuelvan a la normalidad.


Mara Shalhoup

Ha estado cocinando durante una década, ha resistido las críticas de Gordon Ramsay, ayudó a renovar un menú de alto perfil y recibe correos de fans de lugares tan lejanos como Australia. La primera vez que trató de romper un huevo, fracasó estrepitosamente. Pero no le reproches que tenía tres años en ese momento. Nueve años más tarde, frente a un panel de jueces y frente a cientos de otros aspirantes, revolvió el huevo que cambiaría su vida: la audición fue la primera ronda del proceso de un mes que la llevó a Fox's MasterChef Junior. Y en ronda tras ronda de cocina, siguió ganando, hasta que la niña de 12 años de Milton fue coronada campeona de la quinta temporada el año pasado.

Jasmine Stewart, que ahora tiene 13 años, de alguna manera encuentra tiempo para preparar la cena en casa en ocasiones, cuando no está cocinando en un evento de caridad, filmándola. Deliciosos postres de jazmín Serie de videos, o escuela de malabarismo, porristas y Modelo de la ONU. Una noche a fines de julio, preparó para sus padres y su hermano mayor una comida basada en la que había hecho en una recaudación de fondos que recaudó $ 1,500 para la campaña contra el acoso escolar Saving Our Daughters. Como todo lo demás que intenta Stewart (aparte de ese primer huevo), es un ganador.

Ese es el problema
La mezcla de especias para el salmón caribeño de Stewart es tan imprecisa como perfecta; ella combina una combinación de opciones de la despensa, que incluyen pimentón, pimienta de cayena, jengibre en polvo, canela y romero seco, junto con un montón de azúcar morena. Cuando su padre le pregunta por qué no usar romero fresco del jardín trasero que ella cuida, ella le da una mirada paciente y una sonrisa: "Esto es un masaje, así que voy a ir con el seco". Después de cubrir los filetes y meterlos al horno durante 15 minutos, el pescado está perfecto y la cocina huele a hojas de otoño.

Arroz que emociona
En el agua hirviendo, Stewart agrega arroz jazmín (su variedad preferida, por supuesto), más unas cuantas porciones de mantequilla, un puñado de cilantro y dosis saludables de ajo picado y jengibre rallado. “Recibí la idea del jengibre de mi papá. Es una gran persona pelirroja ".

Fideos de una raya diferente
No se necesita una olla de agua hirviendo para estos fideos. Stewart corta tiras anchas de calabacín con un pelador, las enrolla en cilindros apretados, las corta en espirales perfectas y las saltea con cebolla picada, ajo picado, tomates cortados en cubitos y cilantro troceado. "Es una forma genial de incorporar verduras en tu comida", dice. Hablando de verduras (y de victorias), dice efusivamente: "Hace poco le pedí a mi hermano que comiera un tomate".

Este artículo aparece en nuestro Número de octubre de 2018 .

El veredicto sobre 3 recién llegados a Atlanta y la escena gastronómica # 8217s

El Super Pan en la batería
El chef Héctor Santiago una vez dirigió uno de los restaurantes más exquisitos y expresivos de Atlanta. La ciudad perdió una parte de su alma culinaria cuando cerró Pura Vida, un local de tapas latinas de alta gama, en 2012. Ese fue el mismo año en que también cerró su local de sándwiches más joven, Super Pan, que ahora ha resucitado dos veces, primero en 2015 como un puesto en el mercado de la ciudad de Ponce, luego en julio en otra especie de patio de recreo: el Battery en SunTrust Park. Los menús en las ubicaciones de la batería y el PCM son similares. Encontrarás siete sándwiches, que incluyen un cubano clásico y vegetariano y un escabeche de atún de ensueño con focaccia, una ensalada de diosa verde latina que debes pedir, un montón de acompañamientos (obtén los maduros) y especiales del día. Ambos lugares también están flanqueados por una sobrecarga de opciones gastronómicas igualmente ambiciosas. Pero hay algo más especial en sentarse en el patio de El Super Pan en el Battery durante la temporada de béisbol, alimentarse de la energía del estadio mientras bebe una Margarita de Santiago (tequila blanco y reposado, arbusto de naranja, jugo de cítricos, sal) y se deleita con un media noche cálidamente prensada que está llena de bondad porky y cortada con pepinillos crujientes y mostaza fuerte. Ningún perro de estadio puede competir. 455 Legends Place, 404-521-6500

Taberna de pizza con hoguera
Chef Leslie Cohen, quien triunfó en Food Network Cocina asesina, entra ahora en una rivalidad más feroz: el juego de la pizza. Su nuevo lugar en el desarrollo de Larkin en Memorial tendrá que competir contra Grant Central Pizza, el recién llegado Your Pie al final de la calle, contra la sencilla Pizzeria Edgewood, contra Varuni Napoli en Krog Street Market, contra Ammazza en Edgewood ( si alguna vez vuelve a abrir), y contra Nina + Rafi, el porro que pronto llegará y extremadamente publicitado de los propietarios de O4W Pizza. Y eso es solo dentro de un radio de una milla. ¿Cómo podría compararse el pastel estilo Detroit de Cohen con sus pares estilo napolitano, neoyorquino y neoyorquino? Eso depende de tu gusto, pero probablemente en algún lugar cercano al medio. A diferencia de la mayoría de las pizzas de Motor City, la de Cohen es redonda (pero todavía está cortada en cuadrados) y, a diferencia de las tartas napolitanas, la de ella es un poco más gruesa y resistente. Ella usa una mezcla de mozzarella, queso cheddar y provolone, lo cual es sacrílego en algunos círculos pero funciona en este contexto. El menú ofrece cinco pizzas blancas y cinco rojas, incluida la tarta de miel, cubierta con capicola picante, cebollas caramelizadas, pimientos de Calabria, albahaca fresca y ricotta con miel, y es una variación de la tarta Bee Sting popularizada en Roberta's en Brooklyn. Este puede tener un toque de miel, pero sigue siendo un momento divertido y un digno contendiente en la guerra de la pizza de Atlanta. 519 Memorial Drive, 404-495-4777

Patria Cocina
¿Conoces esa punzada de decepción que sientes cuando tu desaliñada banda favorita lanza su segundo álbum? El seguimiento está más pulido que el primer esfuerzo, pero también está desinfectado hasta el borde de la suavidad. Eso es lo que muchos devotos de El Mexicano deben sentir después de que los dueños de la casa destartalada y hogareña en Moreland Avenue cerraron la tienda y lanzaron Patria Cocina en Beacon, un desarrollo prístino adyacente a BeltLine en el sur de Grant Park. Con su espacio elegante y abovedado, su menú más simplificado y platos que a menudo son más ligeros y bonitos, el nuevo restaurante es una mejora en algunos aspectos, pero no tan atractivo. Entre la sección de platos pequeños del menú, encontrará un ceviche de camarones y pescado similar al de El Mexicano, así como nuevas incorporaciones como los tacos de papa rellenos de papa y ligeramente fritos, que son crujientes y picantes aunque un poco. bajo en sabor. El trío de tacos (camarones, pescado frito y aguacate frito) es lindo en sus pequeños tacos de metal, pero pálido en comparación con los mexicanos Street Tacos que, afortunadamente, emigraron aquí desde El Mexicano. Resulta que si se apega a las ofertas del menú que se parecen más a los originales de El Mexicano, Patria Cocina, muy parecido a ese segundo álbum, puede crecer en usted. Y aunque no es tan especial como su predecesor, es posible que esté más dispuesto a abrazarlo por un anhelo de la comodidad de El Mexicano y un brillo de lo que solía ser. 1039 Grant Street, 404-622-3501

Después de que un incendio destruyera su estudio, el artista de Atlanta Fahamu Pecou se prepara para comenzar de nuevo

Fotografía de Jarrett Christian

La semana pasada, el artista de Atlanta, Fahamu Pecou, ​​estaba de vacaciones en Cuba, de camino a un mercado, cuando se detuvo en uno de los muchos parques Wi-Fi de La Habana para revisar sus mensajes de texto. Tan pronto como pudo conectarse, su teléfono encendió un mensaje alarmante tras otro.

"Llámame de inmediato, es una emergencia".

Pecou no tenía idea de qué estaban hablando sus amigos. Llamó a la persona que envió ese último mensaje, Scot Dunn. Dunn es dueño del espacio de estudio de Inman Park donde, durante los últimos cuatro años, Pecou había estado creando algunas de sus obras más magníficas: pinturas que exploran la espiritualidad africana y "las formas en las que nos hemos separado de nuestra memoria cultural", que han aparecido en exposiciones en Nueva York y París. Algunas de sus obras anteriores se pueden ver en la pantalla en programas como Imperio y Negruzco.

Cuando Dunn contestó, no pudo contener su llanto. Un incendio había consumido todo el edificio, que también albergaba el propio estudio de arte de Dunn, un centro de reiki y una peluquería de alta gama, Cameo. Casi todo dentro del edificio, ubicado en Waddell Street, al sur de DeKalb Avenue y apodado “The Waddi”, había desaparecido.

Al día siguiente, 9 de septiembre, Pecou voló de regreso a Atlanta, dejó sus maletas en casa y fue directamente a los escombros.

“Entrar allí por primera vez fue simplemente surrealista, porque ya no se parece al Waddi, realmente parece que una bomba estalló allí”, dice Pecou. “El calor quemó los contornos de los marcos que estaban en la pared. Las cosas casi se derriten de la pared o se evaporan o algo así. Solo ves los fantasmas de estas cosas en las paredes ".

Las obras de arte enmarcadas de & # 8220 fantasmas & # 8221 de Pecou & # 8217 todavía son visibles en las paredes del estudio.

Fotografía de Jarrett Christian

Pecou ha lidiado con pérdidas antes. Hace seis años, varias de sus pinturas que estaban almacenadas en Nueva York fueron destruidas por el huracán Sandy. El año anterior, entraron en su casa y le robaron las computadoras y los discos duros, lo que significa que todos sus registros relacionados con su trabajo hasta ese momento desaparecieron. Infinitamente peor es el incendio al que sobrevivió en 1980, cuando tenía cuatro años. Dentro del apartamento de Brooklyn donde vivía con sus padres y su hermana, su padre, a quien le habían diagnosticado esquizofrenia paranoide, mató a su madre y prendió fuego a su casa.

Fotografía cortesía de Fahamu Pecou

Pecou se refirió a eso esta semana cuando habló con su buen amigo, el artista Hebru Brantley. “De hecho, se propuso decir: 'Tienes esta cosa a tu alrededor con fuego. No sé lo que eso significa '. Tampoco sé lo que significa ".

Dice que todo lo que sabe con certeza es que ha aprendido a ser bueno para empezar de nuevo.

Después del huracán y el robo, Pecou comenzó a tener el hábito de guardar gran parte de su trabajo en un lugar de almacenamiento externo. Si no hubiera hecho eso, su pérdida esta vez habría sido mucho peor. Su exhibición itinerante actual, "Do or Die: Affect, Ritual, Resistance", también estuvo a salvo y pronto será transportada desde Charleston al Museo Michael C. Carlos de Emory para una exposición individual que se inaugura en enero.

Aún así, el incendio se llevó nueve de sus pinturas, todas obras recientes que incluían tres piezas que tenía la intención de debutar en la exposición “Do or Die” de Atlanta, y otras tres que ya habían sido compradas por coleccionistas. (Los coleccionistas se han ofrecido a esperar a que Pecou recree las pinturas, por lo que está agradecido). También se han ido parte de la colección de arte personal de Pecou, ​​incluida una de sus piezas favoritas: un retrato que Brantley había hecho de los dos. Actualmente estima que la pérdida de sus pinturas, la parte de su colección personal y varios suministros se acercan a los 100.000 dólares.

Pecou había planeado pasar el lunes empacando las tres pinturas para enviarlas a los coleccionistas. En cambio, pasó el día examinando los restos ennegrecidos de su espacio. Varios lienzos grandes que había preparado para pintar se habían caído y bloquearon la entrada a una pequeña habitación trasera del estudio. Se sorprendió, cuando retiró los lienzos dañados, de que hubieran ayudado a proteger esa habitación, que albergaba dos pinturas que están relativamente, milagrosamente ilesas.

Uno de ellos, All Dat Glitters Aint Goals, fue el que apareció en Imperio. El otro, de 2006, se llama Liberación y muestra a un hombre (Pecou) de espaldas y una mujer abrazándolo mientras mira directamente al espectador.

Para ayudar a recuperar algunas de las pérdidas, la esposa de Pecou, ​​Jamila Crawford Pecou, ​​creó un GoFundMe.Al 14 de septiembre, había superado su objetivo de $ 10,000 en $ 3,500.

“Es una gran afirmación del sentido de comunidad aquí, que la gente realmente se defiende, se une y se ayuda mutuamente en tiempos de necesidad”, dice Pecou. “Estoy tratando de averiguar cómo puedo agradecerles a todos por todo lo que han hecho. Encontraré una manera. Tal vez haga una pintura excelente ".

Está ansioso por encontrar un nuevo espacio para volver al trabajo, pero no quiere apresurarse. "Dondequiera que vaya, quiero estar seguro de que puedo estar allí por un tiempo", dice. En cuanto a si el incendio en sí podría informar algo de su trabajo futuro, no está seguro. “Yo diría que queda por ver, pero tengo planes de regresar al espacio esta semana y recolectar algunas de las cenizas y tal vez trabajar con ellas de alguna manera ".

El veredicto sobre 5 recién llegados a Atlanta y la escena gastronómica # 8217s

Fotografía de Ryan Pernice

Alimentos y bebidas de la coalición
El tercer restaurante del mini-imperio de Ryan Pernice en North Fulton (ver también: Table & amp Main y Osteria Mattone) está destinado a ser una versión actualizada del clásico restaurante estadounidense. Pero hace poco para canalizar a un comensal, moderno o no. El espacio parece estar diseñado para los millennials, no es algo malo y es una adición bienvenida al pintoresco centro de Alpharetta. Es mucho más moderno que sus lujosos lugares hermanos, con conductos expuestos que se ciernen sobre particiones de hierro y vidrio y paredes traslapadas con pinturas de boombox de gran tamaño. El menú se parece más al de un bistró de Anywhere USA que al de un restaurante de la nueva escuela, y algunos de los platos podrían necesitar algunas modificaciones. Un plato de verduras anclado por un montón de lentejas terrosas y cubierto con jugosos calabacines a la parrilla, portobellos carnosos, espárragos aún crujientes y queso feta cremoso no necesitaba esa media mazorca de maíz seco y la salsa de tocino y plátano en el asado. el pollo no dio el más mínimo indicio de fruta (y podría haberlo usado para cortar el barro). Por otro lado, la Goserita, esencialmente una margarita con un adorno de cerveza estilo Gose, es tan acertada como los boomboxes en los años 80. 50 Canton Street, Alpharetta, 470-839-6725

Mariscos y licores de Watchman
Han pasado casi cinco años desde que Kimball House llegó a una estación de trenes de Decatur elegantemente renovada y ayudó a clasificar la escena de las ostras y los cócteles de Atlanta. Finalmente viene el proyecto de seguimiento del equipo, Watchman’s Seafood and Spirits, junto a Ticonderoga Club en Krog Street Market. Y vale la pena esperar. Un poco más informal pero no menos elegante que Kimball House, Watchman's se preocupa en gran medida por los mariscos regionales y sostenibles y, como es el caso de Kimball House, aquí hay muchos platos excelentes. Ordene de las dos primeras secciones del menú (aperitivos fríos y calientes, esencialmente) para experimentar mejor la variedad de talentos del chef Daniel Chance, anteriormente de W.H. Campamento Pesquero Stiles. No hay mejor plato de verano en la ciudad que el atún carnoso y ligeramente curado con trozos de remolacha en escabeche y aguacate, una mancha similar a mousse de piña y coco y maíz inflado crujiente. Tan ricas como ligeras son las almejas, las almejas cocidas al vapor en un caldo de vermú, sofrito, manteca de chile y culantro son deliciosas para chuparse los platos, la rebanada sumergida de masa madre es un tesoro hundido. También estás aquí para los cócteles, por supuesto. La interpretación del barman Miles Macquarrie del clásico Air Mail es, como era de esperar, genial: un néctar divino de ron añejo, miel y lima. En lugar del adorno de champán tradicional, Macquarrie agrega un vino blanco de alta acidez y luego carbonata ligeramente toda la bebida. A riesgo de abrumar el bar, los asistentes al mercado de Krog deberían pasar por Watchman's siempre que tengan un momento libre, solo para maravillarse con la dramática simplicidad de esta bebida. 99 Krog Street, 404-254-0141

Pollo caliente de Hattie B
Hay muchos lugares en Atlanta donde puedes conseguir pollo caliente al estilo Nashville, pero Hattie B's es el primer lugar en la ciudad que está completamente dedicado al pájaro frito picante loco. También es el único que llega desde Nashville. Y los habitantes de Atlanta apenas podían esperar, aunque debían esperar, en filas a veces ridículamente largas que salían por la puerta principal y se adentraban en el sol abrasador, por Moreland Avenue hacia Little Five Points. Quieres saber si vale la pena el bombo publicitario, ¿verdad? Bueno eso depende. El pollo frito de Hattie B viene en seis niveles de especias, desde el sur (sin calor) hasta Shut the Cluck Up (aviso de quemadura). Si generalmente puede manejar las especias, no tendrá problemas con el Hot (nivel cuatro). Pero si lo que busca es un calor razonable, es posible que le impresione más el sublime sándwich de pollo caliente en la calle en One Eared Stag, o los dos niveles de pollo caliente en Richard's Southern Fried en el cercano mercado de Krog Street, o con la opción de pollo caliente en House of Fried Chicken & amp Oysters de Mary Hoopa en Kirkwood. Sin embargo, a partir de ahora, Hattie B's es la única opción local para el pollo caliente que se quema la cara, y es por eso que está haciendo cola. La corteza del ave es crujiente y carmesí con pimienta de cayena, aunque la carne en la opción de sándwich es más jugosa y sabrosa que el pollo con hueso. Y una vez que la novedad desaparece (si no la emoción de la quemadura), puede evitar la espera y realizar un pedido para llevar en línea. 299 Moreland Avenue

Jardín y amp Gun Club
¿Qué sucede cuando tomas una de las revistas más aclamadas del Sur y la transformas en un restaurante? ¿Y qué sucede cuando ese restaurante no está ubicado en una idílica calle lateral en, digamos, Inman Park, sino a la sombra del antitético SunTrust Park? El resultado es fantástico, en todos los sentidos de la palabra. Con sede en Charleston Pistola de jardín y amplificador podría ser la primera revista en dar no solo su imprimatur sino su nombre real a un restaurante. El resultado, como era de esperar, es la encarnación del buen gusto, desde las ostras del sur nudosas amontonadas en el hielo picado de la barra cruda hasta el huevo perfectamente cuajado envuelto en un bistec picado medio crudo y las motas de ralladura de limón que flotan sobre un cóctel de vodka, Cocchi Americano y albaricoque. El chef Mike Lata de Charleston’s FIG and the Ordinary creó el menú, que es impecable por la chef ejecutiva Ann Kim. El camarón rebozado con harina de maíz es la prueba A en el contraste de los ideales de textura, el gumbo de cuello de pavo con el arroz Carolina Gold es un estudio decadente en humo y especias. Saldrá de los alrededores revestidos de cuero, con iluminación de filamentos y aire acondicionado y se encontrará reflejando el resplandor del sol o de las luces del estadio de béisbol, una transición impactante de un paisaje onírico a otro, aunque no desagradable. The Battery Atlanta, 2605 Circle 75 Parkway, 770-726-0925

Ensalada de costillas y papa al horno

Fotografía cortesía de King Barbecue

Rey Barbacoa
Suena extraño, pero los frijoles horneados se roban el espectáculo en King Barbecue. Los frijoles horneados no son el acompañamiento ideal para la barbacoa: una proteína dulce, picante y pegajosa no hace mucho para complementar una proteína dulce, picante y pegajosa. El contraste vegetal de la ensalada crujiente o las verduras sedosas se sostiene mejor frente a la carne ahumada. ¿Pero frijoles? Brisket es la carne de autor en King Barbecue, la primera empresa de barbacoa de Shaun Doty y Lance Gummere (The Federal, Bantam + Biddy). Ubicado en el lujoso complejo comercial Avalon de Alpharetta, en el espacio que anteriormente albergaba la segunda ubicación de Bantam + Biddy, King BBQ cuenta con un ahumador automatizado de alta gama de madera de J & ampR Manufacturing Co., y la pechuga cocinada en él es un sólido mezcla de grasa, carne y carbón. Pero está eclipsado por esos frijoles. Horneadas en el hoyo y salpicadas con los trozos de pechuga más ladrados, estas bellezas ahumadas son lo que todos los demás frijoles aspiran a ser. Pídelos por cuartos. 4195 Avalon Boulevard, Alpharetta, 678-248-5159


V & ampS Italian Deli (Boca Ratón)

Desde que leí Michael Mayo & # 8216s 2017 Sun Sentinel del sur de Florida revisión de Boca Raton & # 8217s V & ampS Italian Deli (https://www.vandsdeli.com/), quería desesperadamente ir allí, excepto que ya casi nunca estoy en el sur de Florida. Incluso en las raras ocasiones en que visito a mis padres en Kendall (el aburrido suburbio de Miami donde crecí), Boca todavía está a más de una hora al norte de allí y a más de tres horas al sur de donde vivo. Pero hace un tiempo, antes de la pandemia, mientras tenía un viaje de trabajo rápido a Miami. Fue una oportunidad perfecta para hacer un desvío para almorzar en V & ampS en mi camino de regreso a Orlando, ya que está a solo diez minutos de la I-95. Los Saboscrivnerinos veteranos saben lo mucho que amo un buen submarino italiano y que los delis son mis favoritos, así que me alegré mucho de haberme salido un poco de mi camino.

V & ampS (llamado así por los cofundadores Vinnie y Sal Falcone *) ha estado en funcionamiento desde 1985, en un pequeño espacio frente a la US-1, también conocida como North Federal Highway, en Boca. Sirven carnes y quesos Boar & # 8217s Head y Citterio en sus enormes sándwiches mullidos, y también los venden por libra. También ofrecen ensaladas, platos de pasta y postres italianos como cannoli. Me hubiera encantado traer a casa más cosas para probar, pero tenía ese viaje de tres horas por delante, y terminé tomando más de cuatro debido a que me detuve para este almuerzo y me encontré con el tráfico de la hora punta una vez que finalmente llegué a Orlando.

Hermosos embutidos, esperando ser cortados por verdaderos artesanos de sándwiches:

Así que pedí dos sándwiches fríos cargados con carnes italianas curadas, quesos y verduras sabrosas, pensando que aguantarían bien en el auto sin estropearse, y probablemente incluso mejorarían con el tiempo, con los ingredientes fusionándose y marinándose juntos. Devoré la mitad de cada uno de ellos mientras estaba sentado en uno de los seis taburetes en el pequeño mostrador del almuerzo en V & ampS (antes, cuando podías hacer tal cosa, pero también tienen algunas pequeñas mesas al aire libre para aquellos que lo intentan ahora), y traje las otras mitades están en casa para más tarde & # 8212 un estilo Saboscrivner estándar cada vez que visito un nuevo y lejano restaurante de sándwiches.

Conseguí el V & ampS Special, con sopressata, mortadela con pistachos y provolone, y el Combo italiano, con salami de génova, capicola (¡GABBAGOOL!) Y provolone. Me encantó lo fino que el paciente Nick cortó todas las carnes, frescas para ambos sándwiches. Ambos vinieron vestidos con lechuga finamente rallada, tomates en rodajas, cebollas en rodajas finas, pimientos picantes y dulces, en panecillos italianos crujientes recién horneados cubiertos con semillas de sésamo. Vi que también ofrecían rollos más suaves de Cusano & # 8217s, que usa mi amada LaSpada & # 8217s local, pero pensé que por un cuarto extra cada uno, ir con el pan fresco. Cada sándwich cuesta $ 13.86 después de impuestos y los recargos menores del pan fresco y los pimientos picantes y dulces.

Y como si hubiera alguna duda, se mantuvieron bien en el largo viaje de regreso a Orlando, y estaban aún MÁS deliciosos al día siguiente:

V & ampS es un pequeño tesoro en Boca Raton, el tipo de deli italiano que me encanta. Tenemos mucha suerte aquí en Orlando de tener algunas opciones reales de excelentes sándwiches italianos: LaSpada & # 8217s, Stasio & # 8217s, Manzano & # 8217s, Tornatore & # 8217s, y Bad As & # 8217s Sandwich cada vez que traen el sándwich Capone. Pero yo & # 8217d agregaría V & ampS a mi rotación regular si estuviera más cerca, o si lo estuviera. Si alguna vez conduce por la I-95 a través de Broward o el condado de Palm Beach y se encuentra cerca de la salida de Yamato Road, definitivamente haga un desvío. Y si ya vive en la zona, ¡está oficialmente informado! La próxima vez, sin embargo, dejaré más efectivo y tomaré los cannoli.

* Llamo la atención sobre los nombres de los fundadores en parte porque ocasionalmente he usado el nombre & # 8220Vincent Falcone & # 8221 como alias o nombre falso en momentos aleatorios a lo largo de mi vida. Es solo un nombre genial, ¿verdad? Solo puedo pensar en uno de mis lectores habituales (mi mejor amigo) que captará el significado y conocerá la historia de fondo, pero me sorprenderé y asombraré si algún otro Saboscrivnerino incondicional y firme lo averigua.


Krystal (la aventura de todo lo que puedas comer)

Cuando se trata de comida, casi todo el mundo tiene un placer culpable. Tal vez el tuyo sea Cadbury Creme Eggs (sabiamente comprado a la venta después de Pascua y guardado en el fondo de tu congelador para que puedas disfrutar uno cada mes del año que sigue cuando nadie más tiene), o pizzas de pan francés congeladas de mala calidad que te recuerdan a pasar el rato con tus amigos y casas # 8217 en la escuela secundaria, o posiblemente incluso sándwiches intimidantes que preparas cuidadosamente usando dos de esas pizzas de pan francés en lugar de un panecillo, como un verdadero sándwich artista (particularmente yendo por esa vena autodestructiva que comparten muchos artistas). Puede ser algo tan simple como helado, o papas fritas, o papas fritas sumergidas en dicho helado. Es posible que tenga una relación de amor y odio con estos alimentos. Darse un capricho puede hacerte sentir mal físicamente después de la oleada inicial de emoción y alegría, pero no puedes evitarlo. O pueden llevarlo a un lugar feliz y cómodo en ese momento, pero luego se siente avergonzado o deprimido más adelante, como tantas relaciones disfuncionales.

Después de un intento desastroso de la dieta cetogénica en 2017, ahora creo firmemente que deberíamos comer lo que queramos, tal vez un poco menos en cada sesión, y tal vez no darnos el gusto con tanta frecuencia. Pero la vida está llena de dolor, sufrimiento, miseria e infelicidad, y todo termina demasiado rápido. Yo digo que deberíamos llevar nuestros placeres donde podamos encontrarlos & # 8212 idealmente con un poco de moderación & # 8212 y no sentirnos demasiado culpables.

Por supuesto, es más fácil decirlo que hacerlo cuando de tu (con lo que me refiero mi) los placeres más culpables de la comida son los Krystals de queso, pequeñas hamburguesas con queso servidas con mostaza, cebollas y una rebanada de pepinillo en bollos suaves al vapor. Los krystals (a veces conocidos coloquialmente como & # 8220sliders & # 8221) son el elemento característico de la cadena de comida rápida Krystal (https://krystal.com/). Si esto le suena familiar, tal vez esté pensando en White Castle, una cadena de comida rápida ubicada en todo el norte de los EE. UU. No tenemos White Castle aquí (y nunca he tenido la oportunidad de ir a uno), pero Krystal es el sureño equivalente. Fundado en 1932 en Chattanooga, Tennessee, el sitio web de Krystal & # 8217 afirma que es el segundo restaurante de comida rápida más antiguo. Las ubicaciones están decoradas en blanco y rojo y tienen un toque retro, y por lo general son limpias y brillantes.

Como puede adivinar, las hamburguesas Krystal son muy baratas (producto de la Gran Depresión) y siguen siendo uno de los mejores valores de comida rápida en la actualidad. Están destinados a consumirse en grandes cantidades y, como también puede adivinar, no son exactamente alimentos saludables. Por lo general, solo voy a Krystal una o dos veces al año, y afortunadamente tengo que desviarme de mi camino para ir a uno, por lo que es un capricho poco común. Cuando voy, normalmente pido una docena de Krystals de queso, y cada pequeño deslizador suave está cuidadosamente metido en una funda de cartón con un lado abierto. Voy a meter la mano en la bolsa de mi asiento del pasajero y devorar a varios de ellos incluso antes de llegar a casa. Oye, no estoy orgulloso.

Pero quizás en un intento de llegar a personas como yo, Krystal instituyó recientemente un trato de todo lo que pueda comer, ofreciendo Krystals y papas fritas ilimitadas por $ 5.99. (Esta oferta es solo para cenar. No puedes conseguirla para ir y no puedes irte y volver más tarde con la esperanza de conseguir más). Tuve que probarlo, por el bien de este blog de comida y de mi decenas de lectores vagamente interesados. Pensé que escribiría en un blog en vivo mi experiencia mientras comía más y más deslizadores, tal vez haciendo una crónica de mi declive físico y mental, y para ver cuánto tiempo podría quedarme en el restaurante, cuántos estarían dispuestos a servir a la vez, si Podría batir mi récord anterior de Krystal de comer doce, y si agotaría o no mi bienvenida antes de hacer tapping. Me encanta el estado del periodismo en 2019, ¿tú no?

Aquí hay un giro: no creo que las papas fritas de Krystal sean nada especial, así que quizás por primera vez en la muy corta historia de su oferta de todo lo que puedas comer, les pedí que sostuvieran las papas fritas y solo dame queso Krystals. (El cajero incrédulo dijo & # 8220¿Estás seguro? ¡Las papas fritas están incluidas! & # 8221) Para que lo sepas, el queso tiene un recargo de $ 2, pero creo que & # 8217 vale la pena, siempre y cuando nos demos el gusto. También pedí una bebida, un granizado de Sprite por $ 1. ¡Oye, gran gastador!

Entonces, en lugar de darte una bandeja cargada con una precaria torre inclinada de hamburguesas como la portada de un viejo cómic de Jughead, comienzan con cuatro a la vez. Si hubiera querido papas fritas, también me habrían dado un pedido regular de papas fritas para empezar.

Bueno, estos controles deslizantes se deslizan hacia abajo con mucha facilidad, por lo que no pasó mucho tiempo antes de que volviera al mostrador y pidiera que volviera a subir. Afortunadamente, no estaban ocupados. Se nota que ha pasado un tiempo porque bebí alrededor de un tercio del granizado de Sprite con la primera ronda. Aquí & # 8217s ronda dos: cuatro Krystals de queso más.

Me tomé mi tiempo con esos pequeños monstruos suaves, blandos, a cebolla, mostaza y cursi, pero todavía no estaba listo para rendirme al dulce abrazo del olvido. Como dije, mi récord de Krystals consumidos había sido doce y, lamentablemente, mi pedido habitual para una o dos veces al año por el que conduzco. Pase lo que pase, al menos quería superar eso. ¿Porque preguntas? Realmente no podría decirles, queridos Saboscrivnerinos. ¿Los derechos de fanfarronear? No creo que esto sea algo de lo que presumir.

Así que le pedí a la amable dama un pedido de cinco más, solo para tener trece en total y poder reevaluar mis opciones después de eso. Ella ni siquiera discutió conmigo. Claramente era un hombre que vino a jugar, que hablaba en serio, que podía sostener sus controles deslizantes con lo mejor de ellos. Aquí están, los Furious Five sin Grandmaster Flash a la vista, y queda un tercio del granizado.

Por si quedaba alguna duda, los inhalé.

¿Y sabes qué? Después de eso, hice lo que podría haber sido el movimiento más inteligente que hice ese día & # 8212 lo llamé un día. Me alejé mientras todavía estaba en la cima (por así decirlo), renuncié mientras estaba adelante (posiblemente), no intenté tontamente alcanzar un nuevo hito de Krystal arbitrario como 20, o duplicar mi antiguo récord con 24.

Comí trece de esas cosas, y estaban deliciosas, y las saqué de mi sistema (juego de palabras muy intencionado). No necesito volver a Krystal por un tiempo. ¡Estoy bien! Para cuando regrese, este peligroso trato de todo lo que pueda comer probablemente habrá terminado, y eso está bien para mí.Hice lo impensable ese día, lectores intrépidos, y viví para contarlo. Fueron 15 minutos intensos esa tarde, ¡déjame decirte!


Mayo

La comida de una tierra más joven
Editado por Mark Kurlansky, Riverhead, $ 27.95
A medida que más y más estadounidenses comen alimentos cultivados localmente y no procesados ​​por elección, el interés en una era en la que ese enfoque era la única posibilidad tiene sentido. Kurlansky: autor de historias alimentarias Sal y Bacalao—Investiga "America Eats", un esfuerzo del Proyecto Federal de Escritores para documentar las idiosincrasias locales de la cocina estadounidense en los años treinta y cuarenta. El libro es una colección completamente entretenida de aspectos destacados de los archivos del proyecto nunca terminado en la Biblioteca del Congreso, que incluye recetas como "Squirrel Mulligan" y tradiciones kitsch. A saber, esta descripción del "Washington Community Smelt Fry": "Los miles de invitados se fueron, cada uno contento de que se había dado una buena actuación y de que se había elogiado a un miembro muy digno de la familia de los peces". –B.M.L.

Haga clic aquí para obtener un enlace al artículo original. ]]> The Food of a Younger Land, Kurlansky presenta lo que consideró las piezas más interesantes de la “amplia y rica montaña de copias” generadas para el proyecto, junto con la historia del proyecto America Eats y su propio comentario.

Le haré saber cuando se publique mi reseña, si está interesado, pero la razón por la que menciono esto aquí es porque el libro comienza con un par de secciones breves sobre Vermont, que me parecieron muy interesantes. El texto fue escrito en una época muy diferente, cuando Vermont todavía era un estado muy agrícola y los pretenciosos habitantes de las llanuras aún no se habían asentado aquí.

Pensé que todos se divertirían con la siguiente cita.

Como regla general, a los habitantes de Vermont no les entusiasman las ensaladas o el pescado, favoritos con los sofisticados, aunque los jardines de Vermont y los lagos y arroyos de Vermont ofrecen una gran cantidad de posibilidades para ambos platos. Las comidas elegantes y las cosas espumosas no son populares en el estado, cuya gente prefiere alimentos sencillos, sólidos y sustanciales.

Las recetas de Vermont en el libro son tan encantadoras como sencillas, sólidas y sustanciales. No puedo esperar para probar algunos.

Haga clic aquí para obtener un enlace al artículo original. ]]> The Food of a Younger Land, una antología y un estudio de la escritura del poco conocido proyecto Federal Writer's Project llamado "America Eats", habló sobre el enraizamiento.

Cuando era niño y crecía en Hartford, Connecticut, a menudo visitaba a familiares en el área de Boston. Debe haber tenido unos treinta parientes, explicó, incluida una abuela en Dorchester. Ahora, en un mundo mucho más móvil, continuó, no tiene parientes en el área de Boston.

El Estados Unidos de hoy, en términos de personas y alimentos, comentó, difiere en gran medida debido a nuestra actual falta de arraigo.

Mientras que las personas y las tradiciones gastronómicas tenían más raíces locales a principios del siglo XX, actualmente vivimos en un mundo de fronteras transgredidas, un mundo descrito de manera tan elocuente y perspicaz por el observador global Pico Iyer. Somos, como describe Iyer en sus escritos, cada vez más en todas partes y en ninguna parte: personas sin arraigo.

John Muir, el gran conservacionista y escritor de la naturaleza de finales del siglo XIX y tema de la voluminosa y rica biografía del historiador Donald Worster que estoy leyendo actualmente, fue alguien que representó estas dos fuerzas de atracción. Fue enraizado y desarraigado a la vez.

Desarraigado en 1849 cuando era niño, su familia abandonó Escocia y se estableció en el este de Wisconsin. En 1860, Muir partió hacia Madison para asistir a la Universidad, "rompiendo los lazos familiares y liberándose del control de los padres", embarcándose en un viaje que lo llevó por todas partes en los años siguientes (Worster, A Passion for Nature, 2008, p. 66 ). No fue hasta que encontró California, donde finalmente se casó, tuvo hijos y formó su propia familia, que desarrolló un sentido de arraigo, un contrapunto a su peripatismo. "Se convirtió en su verdadero y único hogar, por mucho que viajara durante el resto de su vida" (149). El valle de Yosemite, con sus "cualidades únicas de refugio, luz y la enorme grandeza de la roca", se convirtió en el centro espiritual de ese hogar, explica Worster (149).

Por un lado, Muir, el sabio de Yosemite, era un feroz defensor de la naturaleza por el bien de la naturaleza, de que las personas se tomaran el tiempo para experimentar y vivir en la naturaleza para entenderla en sus propios términos. Y al mismo tiempo, creía que los encuentros con la naturaleza restablecerían la salud mental, una necesidad en un mundo donde "Pocos en estos tiempos calurosos, oscuros y agotadores están completamente cuerdos o libres" (Muir citado en la página 372).

En los debates y discusiones actuales sobre la comida, vemos la misma dinámica - enraizamiento versus falta de enraizamiento, local versus no local - que formó la cosmovisión de Muir.

Es imposible dar la vuelta en estos días sin toparse con la comida local, el locavorismo y las rutas gastronómicas regionales. Y, al mismo tiempo, vivimos en un mundo de fronteras explosivas y de corporaciones multinacionales, un mundo donde un gigante mundial de la comida como Frito-Lay North America, propiedad de PepsiCo, puede embarcarse en su propio bombardeo de marketing de alimentos local.

Pero de la misma manera que Muir vio la naturaleza como la salvación de las personas perdidas, la gente "ya no es buena para sí misma" (372), muchos ven la comida local como un reconstituyente, un medio por el cual sembrar raíces en un lugar, una comunidad. y una economía.

Pero el ejemplo de Muir nos lleva un poco más profundo por este camino.

¿Es un compromiso con la comida local un compromiso suficiente con la naturaleza? Si parte de lo que buscamos espiritualmente es algún tipo de conexión primordial con la tierra de donde venimos, ¿la comida local nos lleva allí? O, debido a que esta interacción se basa en el consumo de productos agrícolas, en la manipulación humana de la naturaleza, ¿sería imposible satisfacer el hambre espiritual que muchos tienen?

* Un programa del New Deal de la Works Progress Administration, el Federal Writer's Project puso a trabajar a muchos escritores a finales de la década de 1930, algunos de los cuales documentaron aspectos fascinantes e importantes de la vida estadounidense en ese momento. Algunas de las obras que he utilizado en las clases que he impartido han sido las entrevistas realizadas a finales de la década de 1930 con personas nacidas en la esclavitud.

Haga clic aquí para obtener un enlace al artículo original. ]]> La comida de una tierra más joven. El libro es una deliciosa porción de antropología culinaria.

Kurlansky, autor de fascinantes historias de alimentos como el bacalao, la sal y las ostras, proporciona contexto y trasfondo a estos ensayos y recetas de escritores olvidados y escritores celebrados (Eudora Welty y Zora Neale Hurston estaban en el proyecto America Eats). Pero las piezas también dicen mucho sobre la forma en que comimos ante Food Network: estofado de ardilla, asados ​​de ostras, caramelos desmenuzados, cenas de lutefisk, pastel de vinagre, colas de castor y poke sallit. Si bien no necesita un ensayo sobre Automat para decirle que los tiempos han cambiado, la pieza del libro sobre el famoso restaurante que dispensa alimentos que funciona con monedas es como entrar en una distorsión del tiempo culinario.

La comida de una tierra más joven llega en un momento en que Estados Unidos está interesado en productos de temporada cultivados localmente y, una vez más, se enfrenta a una economía en decadencia. Si alguna vez hubo un momento en el que necesitamos una receta para la torta de la depresión, es ahora.

Greg Morago es el editor de comida del Chronicle.

En esta fotografía de Russell Lee, la familia Faro Caudill cena en Pie Town, Nuevo México, en octubre de 1940 (Biblioteca del Congreso). Haz clic en la imagen para más información.

En los últimos años de la década de 1930, los últimos años antes de que las carreteras interestatales y la industria convirtieran a Estados Unidos en un mercado grande y homogeneizado, los escritores de la era de la Depresión salieron a ver qué comían los estadounidenses.

Fueron al norte, sur, este y oeste. Hoy, su informe se lee como una comida nacional tremendamente diversa de cocina muy regional y muy vívida.

Cuchara pan y burgoo, estofado de ostras y pantano de pollo, cachorros silenciosos y zarigüeya, pastel Johnny y hoecake y conejo y grunion.

Esta hora, en el punto: lo que comimos antes, todos comimos lo mismo. Leeremos el excelente menú estadounidense y nos sumergiremos.

Puede unirse a la conversación, aquí en esta página, en Twitter y en Facebook.

-Tom Ashbrook

Unirse a nosotros en nuestro estudio es Mark Kurlansky, autor de gran éxito de ventas de muchos libros, entre ellos "Bacalao: una biografía del pez que cambió el mundo" y "Sal: una historia del mundo". Su nueva antología es "The Food of a Younger Land: A Portrait of American Food - from the Lost WPA files".

También en nuestro estudio es JJ Gonson, un chef personal con experiencia en cocina casera. Boston Magazine la nombró "Mejor chef personal de Boston". Es fundadora de Cuisine En Locale, con sede en Cambridge, Mass., Y escribe un blog con el mismo nombre, donde acaba de escribir sobre la compra de alimentos y las economías de escala.

En este videoclip, Tom y nuestros invitados prueban los sabores de los años 30 ...

Aquí está nuestro menú degustación para esta hora. Estos son platos auténticos de la década de 1930 tomados del libro de Mark Kurlansky.

Sopa de pescado simple de Maine
de la receta de Mabel G. Hall, una historiadora de Maine

- Ingredientes: cerdo salado cortado en cubitos, cebolla, patatas, agua, sal, un poquito de leche

Lechuga Marchita Kentucky
"En todo Kentucky, y particularmente en el área montañosa, la lechuga marchita seguramente aparecerá en la mesa de la mayoría de los hogares que tienen un jardín".

- Ingredientes: lechuga fresca, cebollas verdes frescas, sal, pimienta, tocino, grasa de tocino

Arizona Menudo
de una descripción de un "Arizona Menudo Party" por J. Del Castillo

- Ingredientes: callos de ternera, maíz molido, sal, pimienta

Pastel de depresión (extremo occidental de EE. UU.)
de un ensayo de Michael Kennedy y Edward B. Reynolds, un pastel que nació por necesidad de una mujer que se preparaba para un "picnic, rodeo y reunión general" del 4 de julio

- Sin huevos, mantequilla ni leche.
- Ingredientes: agua de pasas, bicarbonato de sodio, canela, nuez moscada, clavo, jengibre, pimienta de Jamaica, grasa de tocino, harina, azúcar, sal, levadura en polvo.


En medio de un movimiento nacional de la granja a la mesa, el corresponsal especial de Art Beat, Peter Smith, habló con Mark Kurlansky sobre los orígenes del proyecto, el plan de estímulo económico que lo financió y cómo ha cambiado la comida del país desde el advenimiento de las carreteras interestatales, Jell- O y ventanas de paso.

--Peter Smith es escritor y columnista de comida en Portland, Maine.

Durante la Gran Depresión, el presidente Franklin Roosevelt decidió que incluso los escritores desempleados debían ponerse a trabajar. Entonces, como parte del New Deal, creó el Proyecto Federal de Escritores y envió escribas a todos los rincones de la nación para documentar, entre otros temas, la comida. "What America Eats" se convirtió en un compendio nacional de lo que la gente cocinaba y comía, región por región. Ser un "locavore" es una opción de estilo de vida de moda ahora. Pero en 1940 comía localmente porque tenía que hacerlo: la falta de autopistas y congeladores mantenía a los comensales con un menú regional y de temporada mucho antes de que se volviera elegante. Escritores notables como Eudora Welty, quien cubrió las comidas de Mississippi y Zora Neale Hurston, quien abordó sus comidas favoritas de Florida, intervinieron en la cocina regional para el proyecto. En su nuevo libro, "Food of a Younger Land", el autor Mark Kurlansky revive el proyecto inconcluso America Eats. Se une a The Takeaway para echar un vistazo a la dieta de una nación.


Como parte del New Deal, se empleó a escritores para documentar lo que come Estados Unidos. (Usuario de Flickr garysoup (cc: by-nc-sa))

Pudín de caqui de Indiana

  • 1 taza de azucar
  • 1/4 taza de manteca vegetal
  • 2 huevos
  • 2 tazas de harina
  • 4 cucharaditas de levadura en polvo
  • 1/2 cucharadita de sal
  • 1/2 cucharadita de vainilla
  • 1/2 cucharadita de clavo
  • 2 cucharaditas de canela
  • 1 cucharadita de nuez moscada
  • 2 cucharaditas de mantequilla
  • 2 tazas de caquis sin semillas

Pastel de Cape Fear Johnny.

  • 2 tazas de harina
  • ½ cucharadita de sal
  • Leches o agua para una masa suave.
  • ¾ manteca vegetal, preferiblemente mitad mantequilla, mitad manteca
  • A veces se usa una buena pizca de poder de horneado.

Oregon India Pickle

  • 12 manzanas
  • 10 tomates maduros
  • 9 cebollas medianas
  • 3 tazas de vinagre
  • 3 tazas de azucar
  • ¼ taza de sal
  • ½ cucharadita de canela
  • ½ cucharadita de clavo
  • ½ cucharadita de pimienta negra

Bistro 82 lanza un nuevo menú de otoño18 de septiembre de 2017

Bistro 82 ha lanzado recientemente su menú de otoño y está lleno de sabores frescos de temporada que celebran la cosecha.

Bistro 82 ha lanzado recientemente su menú de otoño y está lleno de sabores frescos de temporada que celebran la cosecha. Joseph VanWagner, Chef de Cuisine de Bistro 82, se unió a nosotros en la escuela de cocina FOX 2 para contarnos más sobre los nuevos elementos del menú. También nos mostró cómo preparar su ensalada de remolacha, que puede obtener la receta a continuación. Para obtener más información sobre Bistro 82, visite www.bistro82.com. HAGA CLIC EN EL ENLACE DE MEDIOS A CONTINUACIÓN PARA VER EL VIDEO COMPLETO Y LA RECETA DE ENSALADA DE REMOLACHA


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Lecturas y obras dramáticas


Artículos de OyChicago

Es raro poder usar tus habilidades laborales para ayudar a las personas, especialmente cuando eres un trago profesional. Entonces, cuando me enteré de la oportunidad de participar en Taste of the Nation, el principal beneficio culinario de la nación dedicado a acabar con el hambre infantil en Estados Unidos, no pude resistir. Estaba ansioso no solo por mostrar mis habilidades en coctelería y codearme con algunos de los mejores cocteleros de la ciudad, sino también por ser parte de una gran causa.

El evento de tres horas tuvo lugar el 11 de agosto en el piso 16 de la nueva Trump Tower, con vista al hermoso centro de Chicago. Se llevaron a cabo subastas silenciosas y en vivo durante toda la noche y las ganancias se destinaron a causas que luchan contra el hambre infantil. Una de las organizaciones benéficas que se benefició del evento fue Chicago Food Depository, una organización a la que mi familia ha donado tiempo y dinero en el pasado, así que me sentí aún más conectado con este valioso evento.

Dándome el nombre de "Mixólogo de Mizvah", salí temprano esa mañana al supermercado para decidir cómo condimentar un cóctel ya fabuloso: la Caipirinha, la bebida nacional de Brasil, hecha de un ron brasileño especial llamado Cachaca (pronunciado ka-sha-sa ), zumo de lima y azúcar. ¡Fue como si me hubiera caído un rayo allí mismo, en la sección de productos! Encontré estas hermosas y maduras clementinas chilenas: son de temporada y tienen un color y una dulzura maravillosos que sabía que encajarían perfectamente en mi cóctel y llamarían la atención al mismo tiempo.

Al preparar un cóctel fabuloso, a veces es mejor mantenerlo simple. En este caso, la receta parece sencilla, pero la bebida se trata de ejecución y presentación. Tradicionalmente, cada bebida debe prepararse fresca a pedido, ¡no se permiten lotes! El procesamiento por lotes es cuando premezclas los ingredientes y solo necesitas agitar y colar antes de servir.

Para fines de presentación y decoración, corté en cuartos las limas y mi toque especial, las clementinas chilenas, para que parecieran trozos de mini pizza y encajaran bien en los pequeños vasos de plástico que nos dieron para servir nuestros cócteles. Debido a la cantidad de bebidas que prepararía, elegí agitar las bebidas en mi coctelera Boston para acelerar el proceso de mezcla. En un esfuerzo por ahorrar tiempo, también mezclé suavemente el néctar de agave y el jugo de lima para crear un jarabe de lima casero. Es decir, hasta que me quedé sin néctar de agave.

A medida que avanzaba la noche, después de servir docenas de cócteles, noté que me estaba quedando peligrosamente bajo de néctar de agave, lo que cerraría mi estación por el resto de la noche. ¡Oy Vey! Pero no te preocupes, como todo buen coctelero, vine preparado con un respaldo: azúcar demarara sin refinar, originaria de Brasil y un buen sustituto de néctar de agave. La única advertencia con este cambio en la textura es, lo adivinaste, ¡confusión! Si bien se volvió un poco más laborioso, en realidad me permitió canalizar mi energía nerviosa para confundirme. También atrajo la atención y atrajo a muchas más personas a mi estación solo para mirar. También hizo que fuera fácil compartir algunas palabras con cada persona y charlar un poco con ellos mientras trabajaba mi magia.

El toque de Ari en un cóctel tradicional

Mientras me divertía mezclando cócteles para las masas, también conocí a mucha gente genial en el camino. Por ejemplo, Adam Seger, jefe de cocina del bar Nacional 27 en 325 W. Huron, es uno de los grandes mixólogos de Chicago. Su experiencia culinaria sirve como referencia inspiradora para sus cócteles locos, ya que rompe barreras y estereotipos que han plagado los cócteles durante mucho tiempo. Aquí, en este evento, estaba provocando problemas con su suave y sedoso Vesper (Gin, Vodka, Lillet Blanc, cáscara de limón), ¡e incluso se puso un sombrero negro tipo Michael Jackson de los años 80 para empezar!

Junto a él se mezclaba Lynn House, fácilmente una de las cocteleras más experimentadas y talentosas que existen. Dirige un bar magníficamente elegante en el restaurante Graham Elliot en 217 W. Huron. Mi estimado mentor y amigo Charles Joly, quien dirige el programa de coctelería en el siempre popular Drawing Room en 937 N. Rush, hizo que su Tequila Sunrise supiera a verano. Y, por supuesto, la ganadora del Top Chef de la temporada pasada: la propia Stephanie Izard de Chicago, estaba sirviendo algunos platos deliciosos en su estación junto con el subcampeón de la tercera temporada, Dale Levitski. ¿Cuan genial es eso?

Al salir de la Trump Tower más tarde esa noche con mis compañeros mixólogos, con el aire fresco de la noche de verano arremolinándose suavemente a nuestro alrededor, comencé a sentir una maravillosa sensación de logro y gratificación. Estaba teniendo un momento de “Acabo de hacer una mitzvá y vaya, seguro que se siente bien”, y estaba orgulloso de haber sido parte de un evento tan grandioso.

Elabora nuestra propia Caipirinha tradicional:
1.5 oz de Leblon Cachaca
¼ taza de néctar de agave 100% orgánico
4-5 rodajas de lima
Hielo, en cubitos pequeños o triturado

Instrucciones: Mezcle las rodajas de limón y el jugo con el néctar de agave en un vaso bajo de estilo antiguo durante unos 15 segundos, asegurándose de no dañar las cáscaras de la fruta, ya que contienen un sabor amargo. Llene el vaso bajo con hielo picado, vierta la cachaca sobre el hielo, luego revuelva suavemente el contenido con una cuchara de barra hasta que el almíbar se mezcle completamente.

El método moderno le pide a uno que mezcle los ingredientes en el vaso mezclador, lo llene con hielo y lo vierta en la cachaca, agite durante 10 segundos y luego arroje el contenido directamente en el vaso antiguo.

Tanto los tradicionalistas como los modernistas adornan con una mini cuña o rueda de limón.

Indigestión

La hija de Dana está aprendiendo a identificar una buena manzana.

Hay evidencia que indica que no tengo ningún derecho a contribuir a algo llamado Nosh. Mi compañero de cuarto de la universidad todavía recuerda la vez que saqué una papa fría y dura de Idaho de su bolsa de productos agrícolas y le pregunté: horneado papa, o necesito hacer algo a eso? " Avance rápido dos títulos universitarios (sí, de universidades acreditadas) y será testigo de una escena similar a la de mi esposo, en uno de sus momentos más pacientes, me guiará a través del complejo arte de hervir un huevo.

Para su decepción, no heredé los 36DD de mi abuela, pero heredé su incapacidad para jugar con una bola de matzá. Como Nana y mi madre antes que yo, soy una niña judía que no sabe cocinar. Y, desafortunadamente, el rasgo ha empeorado progresivamente con cada generación.

Al menos Nana (de bendita memoria) tenía algunos platos que recibieron modestos elogios, como carne enrollada en repollo. Su yerno se burla de sus verduras licuadas hasta el día de hoy. Papá, por otro lado, acaba de comer.

Como dice el tío Eric, Nana le sirvió sus comidas recocidas a papá día tras día durante más de 60 años. En un día inusualmente solícito, Nana le preguntó a papá si prefería la tapioca o el arroz con leche. "Voy a comer arroz", respondió. "Realmente no me gusta la tapioca". "¡¿Qué?! ¡¿No te gusta la tapioca ?! Desde 1932 te sirvo tapioca. ¿Cómo es que nunca me lo dijiste? "Nunca preguntaste", dijo.

Mi propia madre tiene una asombrosa habilidad para servir comidas monocromáticas en tonos amarillos y naranjas. Quiche, macarrones con queso, maíz congelado, requesón. En otras palabras, ¿te gustaría un poco de queso con tu queso?

Los hombres de mi familia no son mucho mejores. Con la precisión de un médico que mete un termómetro en el culo de un bebé, mi padre mide habitualmente la temperatura de cada trozo de carne, cada trozo de ave.

Con estas raíces, ¿te sorprende que sea perfectamente feliz subsistiendo a base de granola y yogur, sándwiches de pavo y manzanas?

Cuisanart? Nunca lo usé. ¿China y plata? En ninguna parte de mi registro de bodas. ¿Salero y pimentero? Vacío: nunca se ha llenado. ¿Falda? Nunca lo probé, y mucho menos lo hice. Baster? ¿Qué demonios es eso?

Amantes de la comida de Oy! Por favor, dígame por qué debería pasar horas preparando una comida que será devorada en ocho minutos. ¿Por qué comprar un ramo de flores que simplemente se va a marchitar? ¿Por qué ensuciar un plato de servir cuando es mucho más eficaz dejar caer una bolsa de patatas fritas en el centro de la mesa? (O en el suelo si la mesa está demasiado llena, como fue el caso la semana pasada).

Estoy consciente de la mayoría Los judíos equiparan la comida con la crianza, el ritual y la familia. Mientras escribo esto, mi esposo está en el piso de arriba leyendo un libro de cocina judía para las fiestas a nuestra hija de 5 años con mucha más pasión de la que nunca le he oído leer. Buenas noches Luna. Ha exclamado: "¡Delicioso, este es mi favorito!" nueve veces en los últimos tres minutos, y solo han terminado Rosh Hashaná, Janucá y Tu B’Shevat. “Oh ho, mira este pollo. Hombre, ¿sabes qué hay dentro de esto? Manzanas con canela y nueces. Recordemos a savta que haga esto la próxima vez que vayamos a Israel ".

El libro de cocina fue un regalo de mi suegra, poco antes de que su pobre hijo se casara con un chef inepto. Poco sabía ella que se iba a casar conmigo y un tipo llamado Joe que le proporcionaría muchas comidas saludables a su hijo. Joe Coulombe, el fundador de Trader Joe's, es un invitado en la mayoría de las comidas en nuestra casa. Una vez dijo: “En Francia no hay tanto alboroto por el vino añejo caro. Simplemente se sirven y se lo beben. "Esa es una actitud que puedo respetar.

Joe es genial, también lo llevo al trabajo. El contenido actual sin complicaciones del cajón inferior de mi escritorio incluye los ingredientes de un banquete de Trader Joe: sopa de guisantes, sardinas, pasteles de arroz, quinua orgánica, leche de soja en una caja y arándanos secos. De esto, mi colega y compañera Oy-ster Sarah Follmer atestiguará entre lágrimas.

En Janucá, si Trader Joe's se queda sin tortitas de papa congeladas, mi familia se dirige a Walker Bros. y si las filas son demasiado largas, no tenemos suerte. Durante todo el año, mi congelador permanece abastecido con arroz integral congelado, verduras asadas con vinagre balsámico y waffles de arándanos. Así que no se preocupen, amigos. Joe puede ser un goy de la costa oeste que vendió su negocio a un conglomerado alemán hace años, pero mantiene a mi familia bien alimentada.

Mi esposo también ayuda. Benny creció frecuentando shuks con su mamá en el norte de Israel y se enorgullece de su habilidad para elegir la sandía más jugosa, el aguacate más fresco y los tomates más suculentos. En múltiples ocasiones ha intentado enseñarme a cortar un mango. Miro para otro lado, como lo hice cuando una exsecretaria trató de mostrarme cómo combinar correspondencia. I solo no quiero saber.

Estoy empezando a darme cuenta de que no es que haya fallado como cocinero, simplemente no lo he intentado. Con disculpas a Nana, yo hacer me importa si las personas que amo prefieren el pudín de tapioca o el arroz con leche. Es solo que esas solicitudes generalmente me envían a la tienda, no a la cocina.

Quizás esta sea la generación que sepa hornear de crudo y pueda hervir un huevo sin incidentes. Mis niñas, familiarizadas con los libros de cocina de buenas noches, acompañan a su abba en sus excursiones de fin de semana al mercado de frutas y verduras para oler melones. Mi hijo de 5 años ya puede hacer un buen sándwich de pavo. A mi hijo de 4 años le encantan las flores, marchitas o no.

Cortar o no cortar

Soy un evasor. Mi solución a la cuestión de la circuncisión (cortar o no cortar) es: solo tendré niñas. Estoy seguro de que esta resolución poco práctica resultará en una familia de varones.

Ni siquiera hubiera estado pensando en esta pregunta si no hubiera sido por la película de Eliyahu Ungar-Sargon de Chicago, Corte . Y nunca hubiera estado pensando en este tema si no fuera por el momento, a los 15 años, sirvió como Sandek, la persona que sostiene al bebé durante el ritual, para el bris de su primo en Jerusalén. Se horrorizó cuando el Mohel se inclinó sobre el bebé y le salió sangre en la barba. La imagen se le quedó grabada y hoy, con Corte, aborda la cuestión de si circuncidar religiosa, científica, ética, sexual, directa y gráficamente a través de entrevistas con personas de todas las perspectivas.

Admito que tuve que taparme los ojos en algunos momentos de la película. Nunca antes había visto una circuncisión de cerca. Ni siquiera había pensado en ello durante más de cinco segundos antes de ver la película, pero mi proyección provocó una larga discusión entre amigos después, lo que resulta que encaja muy bien con el objetivo de Ungar-Sargon de provocar una conversación sobre el tema.

Juzga el éxito de la película no por el número de mentes que cambia o por cuántos espectadores están de acuerdo con él, sino más bien por los diálogos que los espectadores tienen después de verlos. Él dice que este cuestionamiento y lucha con ideas es realmente de lo que se trata ser judío. Después de una proyección, la mayoría se queda durante una hora y media más o menos para conversar. Después de escuchar mucha información nueva sobre un tema tabú, es natural que las personas tengan preguntas mientras procesan la información.

Otro documental sobre la circuncisión se realizó en 1995: Cuyo cuerpo, cuyos derechos - pero claramente era una película contra la circuncisión. Ungar-Sargon quería hacer un documental sobre su experiencia personal y sus puntos de vista, al tiempo que incluía las perspectivas de los demás. Trató de retratar, "personas que con vehemencia no están de acuerdo conmigo en la luz más halagadora". También reconoce que la elección de circuncidar o no a sus hijos es una decisión muy personal.

El interés de Ungar-Sargon por el cine y la circuncisión comenzó cuando era adolescente, pero estos temas no se juntaron en forma de Corte hasta años después. "La primera vez que vi el cine como algo más que entretenimiento fue en la escuela secundaria en Jerusalén, cuando tomé una clase de apreciación del cine porque pensé que sería un crédito fácil", dice con una sonrisa; obviamente, se convirtió en mucho más que eso. . Pero primero asistió a la escuela de medicina durante 3 años en Inglaterra hasta que decidió aventurarse a perseguir su verdadera pasión: el cine. Cuando se postuló para el Instituto de Arte de Chicago, dice que "nunca había hecho nada artístico en mi vida, pero sabía cómo tomar fotografías".

Eliyahu Ungar-Sargon va directo al grano con su película sobre la circuncisión

Criado en un hogar ortodoxo, SÍ tenía mucha experiencia con las ideas judías tradicionales y cómo a veces entraban en conflicto con la sociedad moderna. Un ejemplo que marca un claro conflicto entre los puntos de vista judío y secular es el papel de la mujer en el judaísmo tradicional. Hay mucha discusión sobre este tema y el feminismo en general, pero con la circuncisión casi no hay discusión. Las personas se sienten incómodas al cuestionar algo que perciben como central o fundamental para ser judío.

Esa percepción es precisamente en lo que Ungar-Sargon quería enfocarse. Corte comenzó en su clase de cine documental y se expandió a un largometraje después de graduarse. Él y su esposa, la coproductora, ahora distribuyen la película de forma independiente.

Antes de comenzar a trabajar en la película, y antes de su experiencia como Sandek, no conocía los tres pasos de un Bris ortodoxo tradicional. Yo tampoco. Así es como me lo explicó.

1. Milah - corte del prepucio
2. Pri’ah: eliminación de la membrana translúcida
3. Metzitzah - succión de sangre. Por lo general, se usa un tubo de vidrio esterilizado para este paso, pero históricamente, y en movimientos más tradicionales, se realiza la succión oral. No entraré en la controversia que rodea a este paso, tendría que ser una historia completamente separada.

Entonces, el bris es una tradición que se remonta a miles de años, pero ¿qué pasa con las razones no religiosas para la circuncisión? Aquí en el Medio Oeste, el 70% de los hombres están circuncidados, la tasa más alta en los Estados Unidos. Hace poco escuché una historia en la radio sobre cómo la circuncisión puede ayudar a prevenir el VIH / SIDA. ¿Es eso cierto? La investigación de Ungar-Sargon muestra que este tipo de afirmaciones (la circuncisión puede prevenir _____ (llene el espacio en blanco)) se han relacionado vagamente con las enfermedades más aterradoras de la época. En el siglo XIX, se suponía que la circuncisión prevenía la epilepsia y la masturbación (aparentemente considerada una enfermedad en el pasado). En el siglo XX se vinculó con la sífilis. Durante la Segunda Guerra Mundial, todos los que ingresaban al ejército tenían que ser circuncidados por motivos sanitarios. Después de la Segunda Guerra Mundial, se suponía que debía prevenir cánceres, infecciones del tracto urinario y ahora el VIH. A lo largo de los años, los estudios científicos han refutado estas conexiones cada vez.

Dicho esto, la película no es anti-circuncisión y Ungar-Sargon no se caracteriza a sí mismo como una persona anti-circuncisión (aquellos que prefieren ser conocidos como intactivistas). La película ofrece todas las opiniones, desde las de los intactivistas hasta las de un rabino que dice que es una obligación. Después de un examen, algunas personas ya no quieren circuncidar a sus hijos, mientras que otras se van con una convicción renovada sobre la práctica. Armados con nueva información, todos desarrollan su propia decisión personal.

Ungar-Sargon continuará en su objetivo de crear conciencia e instigar la conversación sobre temas difíciles a través del cine. La producción de su próximo largometraje que documenta el conflicto palestino-israelí comienza en noviembre.

Puede encontrar más información sobre Cut, proyecciones y el DVD en www.cutthefilm.com . Ungar-Sargon también es profesor invitado de edición en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago e imparte dos clases: Masterpiece Cinema y Holy Athiesm, ambas disponibles como podcasts en su sitio. www.eliungar.com .

8 preguntas para Rachel Massey, organizadora de eventos, Back Bender, fan de Stevie Nicks

Rachel Massey te alegrará el día

La agenda de Rachel Massey siempre está llena. La organizadora principal planifica bodas, reuniones y eventos de todo tipo; a veces también es instructora de yoga. Después de seis años trabajando para hoteles como House of Blues e InterContinental, se fue por su cuenta. Cuando no está en modo evento, encontrarás a Rachel en una colchoneta de yoga o colgada en casa con su esposo Jeff y sus animales: un Golden Retriever gigante llamado Chuck y dos gatos, Lovie (sí, ese Lovie) y Sammy.

Entonces, ya sea que tenga un gran evento y necesite la ayuda de un profesional, disfrute del yoga o anhele viajar sin aviones, ¡Rachel Massey es una judía que debe conocer!

1. ¿Qué querías ser de mayor?
Quería ser psicóloga, siempre fui en mi grupo de amigos la que intentaba salvar el mundo y resolver los problemas de todos. Siempre acepté a los vagabundos —personas, no animales— y traté de ayudarlos. Luego, después de ir a la universidad y estudiar psicología, descubrí que quería pasar a la parte donde la gente se acuesta en el sofá y yo tengo una bonita oficina. El resultado final sonó increíble, pero el resto no fue para mí.

2. ¿Qué te encanta de lo que haces hoy?
Me encanta la flexibilidad y la variedad; cada día es diferente, cada evento es diferente y siento que he templado mi carrera con mi pasión por practicar y enseñar yoga. El yoga solía estar en un segundo plano y ahora puedo convertirlo en una parte más importante de mi vida.

3. ¿Qué estás leyendo?
Estoy releyendo Hasta que te encuentre de John Irving, es mi autor favorito y me inspiré para volver a leerlo en un viaje reciente a Europa, porque el libro se basa allí. También estoy leyendo El historiador .

4. ¿Cuál es tu lugar favorito para comer en Chicago?
Este es difícil: Thai Village es un ganador completo y, en años de ir allí, nunca ha decepcionado. Magnolia para una noche más elegante, me encanta allí. Y tengo que decir que Mas, que cerró, era uno de mis lugares favoritos. ¡Siempre estaban tan ocupados que no lo entiendo! También estoy buscando recomendaciones en Oak Park, si alguien tiene alguna, acabamos de mudarnos allí.

5. Si el dinero y la realidad logística no influyeran, ¿qué inventarías?
Como exfumadora, me encantaría inventar un cigarrillo que nunca te mataría, que nunca te causaría problemas de salud, te arrugaría o te haría oler mal. Y también me encantaría algún tipo de dispositivo de transporte que hiciera innecesario volar lugares en aviones.

6. ¿Preferirías tener la habilidad de volar o la habilidad de ser invisible?
¡Volar, por supuesto, para no tener que tomar aviones!

7. Si revisara su iPod, ¿qué canción de placer culpable encontraría?
Muchos Stevie Nicks, soy un gran admirador. En particular, la canción "Night Bird".

8. ¿Cuál es tu actividad judía favorita en Chicago? En otras palabras, ¿cómo eres judío?
En mi familia, tenemos lo que llamamos Shabat Shot. Cuando mis padres están en la ciudad, o los visitamos, comenzamos el viernes por la noche con un trago de tequila. También trato de organizar un día festivo al menos una vez al año (no soy religioso sobre qué día festivo), pero trato de organizar una cena o fiesta para un grupo de amigos que no son predominantemente judíos.

¿Casarse? ¿Enloqueciendo? ¡Rachel puede ayudar! Envíele un correo electrónico a: [email protected]

Mark Bazer: un hombre enojado

"El increíble Mark Bazer"

Mi padre esperó 34 años para darme la noticia.

"Bazer", el apellido que me transmitió, y que durante mucho tiempo he apreciado por su singularidad, su ligero aire de misterio y su "Z", resulta apenas inocuo e incluso menos misterioso.

Padre: Hijo, tengo algo que decirte sobre tu nombre.
Me: está bien.
Padre: Significa "persona enojada" en yiddish. Quería decírtelo ahora para eso. hijo, que estas haciendo Solo te digo la verdad. Bájame. ¡Por favor! ¡Parada! No.

Ay, mi padre, que su alma arda eternamente en el infierno, tenía razón.

Una búsqueda rápida en la Web reveló, según Family Education Network, que "Bazer" es una variante de "Beiser", que es un "apodo para una persona malvada o agresiva, del yiddish beyzer (que significa) 'malvado', 'severo', 'malo', 'enojado', 'feroz' ".

¿Qué estaba pasando ese día en la aldea de mis antepasados, o shtetl, cuando se repartieron los nombres? Cuando todos los demás adquirieron títulos acordes a sus profesiones, ¿qué clase de loco delirante e desempleado debe haber sido el Bazer original? Mi palabra, ¿qué podría haber hecho él para que le pusieran ese nombre? ¿Asesinar al violinista del tejado?

Tener la carga de saber que su apellido podría significar simplemente "malo" es bastante difícil de aceptar. Pero luego está la cuestión de mi nombre de pila: Mark, que - vayamos de nuevo a la Red de Educación Familiar - significa "guerrero", "belicoso" o el mucho más pacífico "martillo".

Entonces, "Mark Bazer" significa "Persona guerrera enojada". En otras palabras, es el nombre más violento y despreciable que puede tener un ser humano. (En realidad, mira eso. Si mis padres hubieran ido con "Marc", sería peor: "Francés belicoso enojado").

La pregunta a la que me enfrento ahora es adónde ir a partir de aquí. Una vez que se sepa el significado de mi nombre, ¿mis colegas y amigos finalmente comenzarán a temerme por el poder y la crueldad que saben que puedo desatar? ¿Y tengo que empezar a levantar pesas?

Armado con este nuevo conocimiento, también comencé a reflexionar sobre cuánto más poderosos, cuánto más malvados podrían haber sido algunos de los villanos más grandes o personajes completamente enojados si se hubieran beneficiado de un simple cambio de nombre.

¿El genio de Marvel Comics, Stan Lee, habría tenido más éxito si hubiera descartado el nombre "Hulk" y se hubiera ido con "The Incredible Mark Bazer"? ¿Deberíamos tener ahora "Dr. Jekyll y Mr. Bazer"? ¿Es demasiado tarde para cambiar el membrete de la Casa Blanca por el del vicepresidente Mark Bazer?

Por otro lado, me pregunto si en lugar de deleitarme con mi nueva maldad, ahora debería estar haciendo todo lo que esté a mi alcance para distanciarme de mi nombre. ¿Debería dedicar el resto de mis días a caminar por la tierra renunciando a la crueldad donde quiera que vaya? ¿A luchar por la paz en cada oportunidad? ¿O terminaría horriblemente mal esta táctica, con mi nombre de nacimiento finalmente abrumando a mí y a todo un pueblo de gatitos masacrados?

Ustedes, con sus nombres como "Hope" y "Faith" y "Sunday Rose Kidman Urban", nunca podrán comprender la confusión interna que ahora debo enfrentar todos los días.

Oh, ¿qué podrían haber estado pensando mis padres, quienes en ese entonces todavía recordaban su parte justa de yiddish y debían haber sabido lo que significaba mi nombre de pila? "¿Por qué, te ruego que me digas, me llamaste Mark Bazer?" Le pregunté a mi mamá esta mañana.

Por desgracia, era difícil distinguir lo que estaba diciendo desde el interior de mi baúl.

Mark Bazer puede ser contactado en [email protected] o en www.markbazer.com . Presenta The Interview Show el primer viernes de cada mes en The Hideout ( www.hideoutchicago.com ). Su próximo espectáculo, el 5 de septiembre, a partir de las 6:30 p.m. a las 8 p.m., contará con el poeta de hip-hop Kevin Coval, el artista de jazz Frank Catalano y Blewt! El director creativo de producciones Steve Gadlin.

(c) 2008, Mark Bazer. Distribuido por Tribune Media Services. Publicado originalmente en Chicago en RedEye.

Acorralado

Mi hermano tomando una foto del Museo Judío Contemporáneo

Mis tres días en el Área de la Bahía se desviaron ligeramente del Hemisferios itinerario recomendado por la revista. Nada de dim sum en Chinatown, nada de patinaje en línea por el Golden Gate Park. Me dirigí hacia el oeste el mes pasado por una razón: conectarme con mi hermano mayor.

La última vez que intenté entrar en su mundo, me encontré con magos, orcos y semielfos. Resulta que Dungeons and Dragons no era lo mío y rápidamente me retiré a un paisaje más familiar que incluía Cherry Blow Pops, chismes y El barco del amor. Eso fue en 1981.

Yo con mi hermano, deseando que estuviera en The Love Boat

En estos días, es un fotógrafo independiente que todavía orbita su propio planeta. Y sigo siendo la hermana pequeña con intereses irremediablemente mundanos, y un interés en cualquier planeta en el que se encuentre mi hermano.

Él tiene todo el calendario artístico y cultural del área de la Bahía comprometido de memoria. No sé casi nada sobre arte. No me gustan los museos. Y yo especialmente no me gustan los museos de arte.

Pero en este viaje, mi hermano es mi guía turístico, así que lo sigo.

Desde la exposición de fotografías en el sótano del Ayuntamiento hasta el mural de Diego Rivera en el Instituto de Arte y la torre de observación en el Museo de Young, trato de mantener el ritmo. Atravesamos la ciudad en autobús, BART, MUNI y teleférico hasta el Centro Cultural Yerba Buena, la Legión de Honor, el Museo de Arte Moderno de San Francisco, el Museo Judío Contemporáneo y pequeñas galerías en callejones sin nombre.

Día 1
Miro (apenas) las cosas enmarcadas que cuelgan de las paredes y hago un inventario mental de nuestras diferencias. Tengo un trabajo de 9 a 5, un estilista llamado Jerli, modales (sorta), una estufa que funciona, una tarjeta de crédito, la capacidad de maniobrar alrededor de postes de luz y otros objetos inanimados, un cónyuge, dos hijos y un piquete bendito. valla. Mi hermano no tiene ninguno de los anteriores.

Cuando se detiene para comer pad Thai, le pregunto sobre su vida amorosa, su búsqueda de trabajo, su acceso a las instalaciones de lavandería y sus planes a largo plazo. Recibo respuestas breves y algunas miradas.

Dia 2
Tomamos un viaje en autobús de 45 minutos hasta un palacio de bellas artes junto al océano. Apenas puedo contener mi falta de entusiasmo ante la perspectiva de ver Mujeres Impresionistas, o en mi mente, viejas pinturas borrosas de mujeres francesas sentadas junto al estanque con grandes faldas. Y es cierto, el arte no me conmueve, pero las palabras del curador en la pared cuentan una historia, cuatro historias, de hecho, cuatro mujeres pintoras: Berthe Morisot, Mary Cassatt, Eve Gonzales y Marie Bracquemond, que fueron marginadas por a estrictas reglas sociales y discriminación de género. En un viaje en el que las normas sociales son cualquier cosa menos normales, tomo nota.

Acudiendo a Frida en el SFMOMA

Nos dirigimos a la exhibición de Frida Kahlo en el Museo de Arte Moderno de San Francisco, que traza líneas que rivalizan con las de la noche de apertura de Sexo en la ciudad. La membresía de SFMOMA de mi hermano sirve como un pase rápido por el ascensor trasero y pronto soy absorbido por una habitación tras otra de color intenso, dolor intenso y autoexpresión cruda. Es la historia de Frida sobre polio, política, amor tormentoso, influencias étnicas, infertilidad, infidelidad, angustia física y desesperación emocional. Frida era en parte judía, comenta mi hermano. Lo veo tomar fotografías de personas que toman fotografías de las fotografías de Frida. El guardia de seguridad no dice nada.

Entre tacos de pescado, le pregunto a mi hermano si está contento. , El responde. Le pregunto qué haría si el dinero no fuera un problema. Tomar fotografías, El responde. Y ahí lo tienes, puedo volar a casa.

El arte del área de la bahía como se ve a través del lente de mi hermano

Día 3
El nuevo Museo Judío Contemporáneo abrió en junio pasado en una central eléctrica reconvertida con una adición dramática que detiene a todos en seco. No sé cuántas personas pagan la entrada de $ 10 para cruzar las puertas, pero mucha gente hace una pausa para tomar una foto de los enormes cubos de acero azul que se balancean sobre sus puntas. El diseño audaz y angular del arquitecto Daniel Libeskind se inspiró en las letras hebreas chet-yud (es decir, chai, l'chaim, a la vida).

Mi hermano con sus rizos característicos y su bolso desbordado

Si está buscando viejos rollos de la Torá polvorientos, montones de plata Judaica o algún tipo de memorial del Holocausto, no se moleste en detenerse en el CJM. Conectando arte, personas e ideas es la etiqueta de marketing. El museo no tiene colección permanente. Las exposiciones temporales se presentan en sus tres galerías, una de las cuales es demasiado loca para colgar arte en sus paredes. Este espacio alberga actualmente una exhibición auditiva.

Mi hermano y yo estamos de acuerdo en que nuestra favorita de las tres exhibiciones es "From the Neoyorquino para Shrek: El arte de William Steig ". Le leí una de las citas de Steig en voz alta: A menudo me pregunto: "¿Cuál sería una vida ideal?" Creo que una vida ideal sería solo dibujar. Quizás mi hermano, el fotógrafo que toma fotografías pero no tiene una estufa que funcione, y mucho menos una valla, está viviendo su vida ideal.

En un autobús que atraviesa el Presidio, observo con mucha astucia: "Detrás del arte hay un artista. Y detrás del artista, hay una historia. Es como escribir.Parece estar de acuerdo.

Si fuéramos arte, el comisario podría escribir: Dos hermanos desincronizados se unen, lo mejor que pueden. Y nos vamos a la siguiente exhibición, para que este imbécil privado de cultura pueda aprender una o dos cosas más sobre arte y tal vez, si tiene suerte, un poco sobre su hermano.

8 preguntas para Mark Bazer, columnista, presentador de programas de entrevistas, humorista completo

¡Mark Bazer te hará reír en su columna que aparece en la edición de la próxima semana de Oy!

Mark Bazer es columnista de humor sindicado para Tribune Media Services y su columna, que cubre todo, desde eventos actuales hasta qué hablar con su estilista, aparece cada jueves en RedEye y en ChicagoTribune.com. También es el presentador de The Interview Show, un programa de entrevistas en vivo que se lleva a cabo el primer viernes de cada mes en The Hideout y cuenta con invitados como Bibla Golic, la "Maria Sharapova of Table Tennis" y Doug Sohn, presidente de Hot Doug's Encased Meat. Emporium, junto a artistas, músicos y autores. Su próximo espectáculo, el viernes 5 de septiembre, contará con el saxofonista de jazz de Savoy Frank Catalano, el poeta del hip hop Kevin Coval y Steve Gadlin, director creativo de Blewt! "¡Impresiona a estos simios!" De Productions

Entonces, ya sea que le guste leer su columna en RedEye, encuentre a Christina Aguilera empoderadora o simplemente quiera reírse, Mark Bazer es un judío que debe saber.

1. ¿Qué querías ser de mayor?
El cliché del niño estadounidense: un jugador de béisbol profesional. Pero la diferencia es que quería ser el receptor del bullpen. Muchas de las ventajas de estar en las Grandes Ligas, pero mucha menos presión.

2. ¿Qué te encanta de lo que haces hoy?
Los plazos. En realidad. Me gusta poder terminar con algo, y tener que terminar con eso, y luego pasar a lo siguiente.

3. ¿Qué estás leyendo?
"Entonces llegamos al final" de Joshua Ferris. Es una novela sobre una agencia de publicidad en Chicago. Es muy divertido. Es el tipo de novela en la que, durante los días que la estás leyendo, casi empiezas a pensar en el modo de la novela, si eso tiene algún sentido.

4. ¿Cuál es tu lugar favorito para comer en Chicago?
Mercado del Sultán en Wicker Park. Mi esposa y yo vivíamos al otro lado de la calle y fue mi primera experiencia con falafel. Ahora, estoy inevitablemente decepcionado por cualquier otro falafel que tenga. Y probablemente también debería mencionar el de Manny.

5. Si el dinero y la realidad logística no influyeran, ¿qué inventarías?
Algo que la gente puede usar para ir fácilmente de un lugar a otro con tanta facilidad, comodidad y estilo que literalmente cambiaría el mundo. Yo lo llamaría Segway.

6. ¿Preferirías tener la habilidad de volar o la habilidad de ser invisible?
Mosca. Siento que si fueras invisible, la gente se tropezaría contigo todo el tiempo.

7. Si revisara su iPod, ¿qué canción de placer culpable encontraría?
Cristina Aguilera. ¿Pero es eso culpable? Ella es realmente buena. Y ella me empodera.

8. ¿Cuál es tu actividad judía favorita en Chicago? En otras palabras, ¿cómo eres judío?
Cenar ocasionalmente en Shabat con mis suegros, mi esposa y mi hijo de 3 años en el apartamento del centro de mis suegros. Me gusta ver a mi hijo de 3 años intentar cantar. Tal vez aprendería las palabras si no lo hiciéramos de vez en cuando.

Busque una de las columnas de Mark en la sección Living Jewishly del número de la próxima semana de Oy!

Mi papá el judío ... se bautiza

Joe, el padre de Heather, se enorgullece de su graduación

El último recuerdo de mi padre de su padre Aaron fue en 1937, papá tenía cinco años. El coche de Aaron estaba aparcado y salía de la casa. En el asiento delantero estaba la nueva novia de mi abuelo, Bessie. Mi padre salió corriendo de la casa hacia el auto. Aaron se agachó junto a mi padre, le dio un billete de cinco dólares y le dijo: "Sonny, algún día lo entenderás". Aaron se marchó y mi padre no volvió a verlo ni a saber nada de él.

Mi padre, Joseph Hyman Zagrabelsky, no entendió entonces y nunca lo entenderá.

En 1917, los padres de mi padre emigraron de Odessa, Ucrania a los Estados Unidos escapando milagrosamente de los pogromos de 1919. Aaron, mi abuelo, era un rabino ortodoxo y su esposa, Bluma, ama de casa. Papá era el menor de cinco. Al principio de sus vidas como estadounidenses, la familia hizo un recorrido por varios tipos de sinagogas estadounidenses. Aparentemente, a Aaron le agradaban demasiado sus damas de la congregación y se vio obligado a abandonar varios templos. Sin embargo, no importa, la familia se mudó de un estado a otro, comenzando en Maryland y terminando en Los Ángeles, donde Aaron finalmente encontró una joven adecuada para dejar a su familia.

La partida de su padre fue un evento traumático que cobró gran importancia en la vida de Joe. A los 19 años hizo autostop de Los Ángeles a Nueva York para perseguir su sueño de actuar. En el camino se detuvo en Memphis, donde sabía que vivía su padre. Lo miró e hizo una llamada. Bessie contestó el teléfono y le informó a Joe que su padre había muerto tres meses antes de un infarto y que no podía enviar dinero por una piedra para la cabeza.

Pero papá lo logró. Aterrizó en Nueva York donde trabajó como actor durante muchos años, incluso subestimando el papel principal. Ven a soplar tu bocina en Broadway. Finalmente, a fines de la década de 1960, conoció a Paul Sills, fundador de Compass Players y Second City, se mudó a Chicago y se unió a su grupo de improvisación.

El resto de la familia no estaba tan bien. El hermano mayor de papá, Bernie, se había convertido en un ermitaño de buena fe, se mudó a New Hampshire desde Los Ángeles y, finalmente, secuestró a mi abuela enferma. Su hermano Nathaniel se había suicidado. Su hermana Diana vivía en Nevada con su esposo gentil y su hermano más cercano en edad, Hershey, se convirtió en judío por Jesús, se casó y tuvo un lío de bebés. ¿¿Puedes imaginar?? Actuar debe haber sido, entre otras cosas, un bienvenido respiro y una distracción de su doloroso pasado.

Finalmente, mi padre conoció y se casó con mi madre, Hope, una nieta de inmigrantes noruegos, a quien conoció en una de las famosas clases de improvisación de Viola Spolin. Nos criaron a mi hermano mayor ya mí, bautizándonos en la iglesia presbiteriana local. Todos los domingos íbamos diligentemente a la escuela dominical. Mi padre nos dejaba y nos decía: "Dile a Jesús que le dije hola. Pregúntale, ¿no puedo ir al cielo por asociación?". Nos encantó ese. Pero a medida que pasaba el tiempo, descubrí que tenía que hacer la pregunta de mi padre en serio a quienes me enseñaban la doctrina cristiana. ¿Mi papá se iría al infierno? Le hice esta pregunta a cualquier pobre idiota con un título de divinidad. Algunos dijeron que dependía de la discreción de Dios, pero la mayoría dijo que sí. Esto me molestó. Me tomó muchos años interrogar a clérigos de todo tipo antes de que decidiera, no.

Heather y su papá, un par de radioaficionados

Siempre he sentido un parentesco con mi padre. Tal vez sea porque tengo su cabello oscuro y su piel cetrina, o tal vez es solo el típico vínculo padre-hija. Sea lo que sea, me siento judío y lo he hecho desde que era niño. Actualmente, estoy en medio del proceso de conversión, un tema de conversación que he encontrado no saca lo mejor de las personas. Algunos dicen: "¿Por qué importa? ¿Por qué quieres la religión?" Mi madre está desconcertada, mis amigos ortodoxos nunca me considerarán un judío de verdad, y mi padre dice: "¿Por qué quieres ser judío? ¡La gente siempre está tratando de matarnos!". No es que quiera ser judío, o desearía ser judío. Simplemente siento que lo soy y quiero hacerlo oficial. Más que eso, mi deseo de hacerlo no es tanto un proceso cognitivo mesurado como un impulso biológico, como el impulso de tener hijos o ir a dormir.

Después de veinticuatro años juntos, mis padres lo dejaron. Papá estuvo soltero por un tiempo, alquiló un pequeño apartamento y vivió en la típica miseria de soltero. Algunos años más tarde se casó con una agradable dama católica llamada Jean. La suya, pensé, es una fe profunda pero personal que puedo tolerar, incluso admirar. Rápidamente se mudaron a un vecindario tranquilo en el noroeste de Indiana para estar cerca de la familia de Jean. Más tarde, descubrí que muchos de los miembros de la familia de Jean son cristianos evangélicos. Oy.

Ahora, no estoy familiarizado con todo Indiana, ni con todos los evangélicos, pero donde vive mi papá, ellos realmente creen que Obama es musulmán, y tendrían un problema con eso si lo fuera. Debieron estar salivando cuando su auto se detuvo, viendo al pasajero como alguien que necesitaba desesperadamente ser salvado. Finalmente, papá y Jean se mudaron con la familia del hijo de Jean, personas maravillosas que muestran su fe de una manera que encuentro nauseabunda. Pero, ¿cómo podría quejarme? Aman a mi papá y lo cuidan maravillosamente. Claro, cuando les dije que mi esposo iba a entrar en la ley ambiental, me dijeron que los ambientalistas aman los árboles más que a las personas, pero ¿y qué, verdad?

Papá cumplirá setenta y seis este mes. ¿Quién puede culparlo por querer algo de espiritualidad en su vida? Un hipocondríaco probado y verdadero; una vez me llamó para informarme que tenía una nueva afección y me hizo ver la gravedad de la situación con la pausa dramática que había perfeccionado en el escenario: "Heather", dijo, "tengo conjuntivitis". Sí, mi papá tenía conjuntivitis. Y sí, lo logró. Lo bromeo por su constante suposición de que la muerte es inminente, pero envejecer y ver morir a sus amigos debe reforzar sus temores. Tiene sentido que quiera charlar con su creador.

Conociendo la inclinación evangélica de la familia de Jean, supongo que debería haberlo visto venir. Pero cuando mi papá llamó para anunciar que iba a ser bautizado, me quedé estupefacto. De hecho, devastado es más parecido. ¿Mencioné que el bautismo se llevaría a cabo un día antes de una cirugía programada? ¡Papá cree que morirá durante las limpiezas dentales de rutina! El hombre estaba cubriendo sus bases. Sollocé. Y sollozó. Probé todo. Hice una visita improvisada a Indiana, bajando a toda velocidad por el Dan Ryan hacia el Skyway, rogándole que reconsiderara su decisión. Incluso lo llevé a ver a un rabino en Munster.

El rabino preguntó respetuosamente su línea de pensamiento. Mi papá respondió que ahora vive con cristianos y agregó: "Cuando en Roma". Oh, bueno. "¿Qué? Es sólo un poco de agua en mi cabeza", ladró con un perfecto acento judío de Nueva York. "Soy judío, Jesús era judío y punto". Cuando le pregunté si creía que Jesús murió por sus pecados y que volverá para juzgar a los vivos y a los muertos (como venganza por años de escuela dominical, supongo), respondió: "¿De qué diablos estás hablando?" Suspiro. Tuve que reír incluso a través de mis lágrimas. Al menos el viaje no fue una pérdida total. Fue hermoso ver a mi padre colocar tefilín por primera vez en más de cincuenta y cinco años. Aún se sabía el hebreo de memoria.

Unos días después de mi visita a Indiana, papá aterrizó en la sala de emergencias (está bien). Jean me dejó un mensaje de voz que decía: "Si mi padre muere, es mi culpa, para que lo sepa". Bonito. ¿Qué puedo hacer? Él es mi único vínculo con el judaísmo y sin ese vínculo, me sentí muy solo. ¿Cómo puedo sentirme judío si deja de ser judío? ¿Puedo convertirme todavía? Me di cuenta de que mis lágrimas eran en gran parte por mí y por lo que pensaba que había perdido.

Dos semanas después de que visitamos al rabino, se bautizó. Yo no estuve ahí.

¿Cómo es un judío cuya familia entera abandonó el judaísmo hace mucho tiempo y que vive entre tantos cristianos para mantener su fe? Sería difícil incluso para los más observadores entre nosotros. Papá no tuvo ninguna posibilidad.

Creo que, a decir verdad, el bautismo de papá me importaba más a mí que a él. No puedo decir con certeza si estaba cubriendo bases o aceptando la ceremonia para brindar algún tipo de consuelo a la mujer que ama. Tal vez ni siquiera lo ve como un obstáculo a su visión de sí mismo judío, o de repente, a los 75 años, encontró a Jesús, y supongo que no importa.

No importa lo que crea mi padre, soy judío gracias a él. Ahora depende de mí descubrir cómo ser el judío que quiero ser, que siento que soy.

Inked: Un judío y sus tatuajes

Josh Rosenberg, un lienzo ambulante del orgullo judío

Todos hemos conocido a judíos con tatuajes, personas de la persuasión hebrea que no ven ningún conflicto entre su herencia y su arte corporal. Pero, ¿qué hay de los judíos que consideran que sus tatuajes son una expresión de su judaísmo? Conozca a Josh Rosenberg, un ensamblador de tuberías sindical de 28 años que lleva su corazón en la manga y su religión debajo de él.

La muñeca izquierda de Josh está rodeada de una escritura hebrea tatuada que dice: "Ben Yisrael", hijo de Israel, y su codo izquierdo está rodeado por una enorme Estrella de David, un tributo gemelo y una declaración de lealtad a sus padres. "No sé el origen étnico de mis padres de sangre, pero en lo que a mí respecta, soy el hijo de mis padres [adoptivos], y ellos son judíos", dice Josh. Ese linaje es intenso. Su tía abuela, una sobreviviente del Holocausto, fue uno de los muchos miembros de su familia que emigraron a Israel después de la Segunda Guerra Mundial, y su testimonio ayudó a condenar al notorio Adolph Eichmann por crímenes de guerra.

¿Cómo podría el descendiente de los sobrevivientes del Holocausto, en particular, optar por hacerse tatuajes? "Creo que mucha gente en estos días se avergüenza de ser judía", dice Rosenberg. “No hace mucho tiempo, los judíos incluso tenían que ocultar su identidad. Esta es mi forma de decir que estoy orgulloso de ello ”.

El orgullo de Rosenberg es evidente tanto en sus idas y venidas. Justo debajo de la nuca hay otro tatuaje judío, una colorida flor de loto en plena floración, con una estrella judía en el corazón. “La flor de loto crece en agua estancada”, explica Rosenberg. "¿Quién podría creer que algo tan hermoso crece en algo tan estancado, que tanta belleza surge de la mierda?"

El tatuaje de la flor de loto de Josh con una estrella de David, tanta belleza surgiendo de tanta mierda

Hablando de mierda, ¿cuánto gana Rosenberg por su arte corporal judío? "Le pregunté a mi rabino si era cierto que un judío con tatuajes no podía ser enterrado en un cementerio judío", dice Rosenberg. “Me dijo: 'Hay 613 leyes, y una de ellas [también] es no mentir, pero si no se pudiera enterrar a todo mentiroso [en un cementerio judío], no habría nadie enterrado allí. Vive tu vida.'"

Rosenberg definitivamente es un hombre que hace precisamente eso. El interior de su antebrazo derecho está adornado con una imagen dramática de Miriam la profeta. "El único problema que he tenido con el Antiguo Testamento es que las mujeres no están representadas", dice Rosenberg. “La única mujer que siempre se mantuvo firme fue Miriam. Ella fue asombrosa. Mantuvo al pueblo judío unido en el desierto, donde [un pozo de] agua la siguió. Sin ella, no habría nada ".

Debajo del tributo a Miriam hay un tributo que es más personal: el monograma "MAM" está estampado en su muñeca derecha, un monumento permanente al querido amigo de Rosenberg, Matthew Aaron Morrison, quien murió hace dos años. "Conozco a Matt desde que tenía 5 años", dice Rosenberg, hablando en una fiesta en la que habría sido el cumpleaños número 28 de Matt. “Era mi hermano y lo perdí. Éramos inseparables. Ahora él está muerto y yo no ”. El tatuaje, dice, es una forma de mantener la memoria de Morrison con él siempre.

El tatuaje más reciente de Rosenberg, entintado en la parte interna del antebrazo izquierdo, es menos agridulce. Es una cita de la Torá que declara: "Cualquier lugar donde un hombre vuelva los ojos al cielo es el más sagrado de los santos". “Tiene mucha relevancia en mi vida hoy”, dice Josh. “La única razón para tener tatuajes como judío, toda la ironía, es que no necesitas una sinagoga o una estructura para encontrar a Dios o alabar a Dios. Hay otra forma ".

Mi cena con Ilyas: por qué el concepto es el rey

El compañero de comedor de Stacey quiere vivir aquí

Zed es la pronunciación británica / francesa de la última letra del alfabeto. 451 es el número de grados (en Fahrenheit) necesarios para que el fuego se encienda. Entonces, uno podría imaginar que de alguna manera los creadores de este nuevo restaurante están insinuando que su concepto es un punto culminante, el fin es todo, el punto de combustión.

En cambio, lo que funciona mejor en este espacio espacioso y cómodo es que, en última instancia, es básico: celebra el comienzo de las cosas y es el lugar de partida. En un momento en el que los chefs estadounidenses toman prestadas las mejores ideas de otras culturas y las reclaman como propias, no debería sorprender que el marketing de Zed451 nunca invoque antipasto italiano, tapas españolas, mezes griegos o churrascuro argentino. , (el formato tradicional de asador que se ha popularizado aquí con lugares como Fogo De Chao). Y, sin embargo, es la intersección de esos formatos de comidas, simplemente una gran barra de ensaladas y mesas de entrada seguidas de un festival de carnes de todo lo que pueda comer, a la parrilla en grandes brochetas y al lado de la mesa, lo que está haciendo el equipo de Zed. .

Pero si el diablo está en los detalles, también lo está lo divino.

Mi cita para la noche es una diosa con un nombre bíblico, que me ha dado el mejor regalo, una ahijada brillantemente rubia y de ojos azules, de piel de porcelana, que tiene un vocabulario de treinta y tantos años a la edad de tres y está aprendiendo diligentemente el Cuatro preguntas para el Seder de Pascua del próximo año. Ella me saluda cuando la visito con un abrazo y la frase: "¿Puedo traerte una copa de vino o algo?" Rachel es una maestra de utilería y decoradora con un gusto impecable, así que cuando se encuentra conmigo en el amplio bar central y me dice: "Quiero vivir aquí", sé que el arquitecto Chris Smith, en su primer proyecto de Chicago, ha tenido un éxito extraordinario en creando un lugar cómodo y atractivo, no fácil de hacer en un espacio cavernoso como este.

Los grupos se reúnen en los acogedores rincones de Zed

Pero abundan los rincones acogedores, los asientos en el bar son lo suficientemente cómodos como para que puedas imaginarte, y los toques naturales como maderas cálidas, cuero y piedra son muy acogedores. Aquí hay un enfoque en lo "fresco", que se destaca en todas partes, incluso en el menú de bebidas. Comenzamos con la recomendación del barman, el martini de pepino y salvia. Una mezcla de pepino recién mezclado con sirope simple de limón, salvia y ginebra de Hendrick, este martini no sabía ni a pepino ni a salvia, pero seguía siendo delicioso. ligeramente dulce y con sabor a limón, pero sin dominar la suave ginebra de pino.

Nos trasladamos al comedor, un espacio amplio y luminoso con un juego central redondo de mesas de servicio que abrazan la hoguera circular, banquetas y mesas que irradian como una estrella de mar. Una pequeña vela, un diminuto ramillete de flores maravillosamente inodoras, un disco de aluminio cepillado que contiene dos piedras de ágata de río descansan sobre la sencilla mesa. De inmediato nos atiende Ilyas, un genial caballero de origen marroquí, que indica que está allí para “explicar la experiencia”.

Nuevamente, evitando hábilmente el uso de las palabras "barra de ensaladas" y "Steakhouse argentino", explica Ilyas, (mientras un juego de galletas calientes de tres quesos llegan en una sartén de hierro fundido con un acompañamiento de mantequilla de mandarina), comenzaremos en las “Mesas de la cosecha”, el conjunto circular de mesas que pasamos de camino a nuestros asientos. Estos tienen sopas, embutidos y quesos, y ensaladas preparadas que deberíamos "disfrutar al máximo" (léase: todo lo que pueda comer). Una vez que decidamos pasar a la porción de entrada de la noche, debemos mover nuestras piedras del disco de metal a la esquina de la mesa, lo que indicará a los numerosos chefs que estamos listos para comenzar a probar sus tarifas. Cuando queramos tomarnos un respiro, simplemente debemos mover las piedras de regreso a su base de origen, y nos dejaremos comer en paz hasta que decidamos volver a comenzar.

Bollos calientes! Las deliciosas galletas de tres quesos

Ni Rachel ni yo somos exactamente fanáticos de la idea general de una barra de ensaladas, asociándolos con guardias de estornudos, niños de mala paternidad acariciando las remolachas, pudín de chocolate inexplicable y grandes cuencos de lechuga nadando en charcos de agua tibia. Pero nos sorprendió gratamente descubrir que las Tablas de la cosecha desterraron esos temores. Presentados más como una barra de antipasto expansiva, los sencillos platos rectangulares blancos contienen opciones interesantes que se sienten más como tapas para servirlo usted mismo. La sencilla tabla de quesos no es nada nuevo, la charcutería consiste en sopressatta picante, mortadela suave y guianciale carnoso, y todos se destacan por encurtidos de pan y mantequilla curados en casa y alcachofas tiernas frescas, así como verduras a la parrilla.

Rachel prueba una sopa de berenjena asada, agregando queso feta y piñones tostados para decorar, que declara ser como un abrazo de terciopelo. Algunos otros aspectos destacados incluyen una pequeña ensalada de cuña, lechuga boson cubierta con tomates cortados en cubitos, un aderezo de queso azul y chips de ajo una ensalada de duraznos asados ​​con papas nuevas, cebolla morada a la parrilla y judías verdes blanqueadas, zanahorias pequeñas escalfadas con vainilla con yogur de miel y piña fresca con vainilla y pimienta de Madagascar, de las que probablemente podría comerme cuarenta y dos porciones si nadie me detuviera. Y, francamente, en Zed, nadie te detendrá.

"Fresco" es el ingrediente principal

Aquí también hay algunas faltas, un ravioli de queso suave donde el relleno es tan insípido que es literalmente indistinguible de la pasta que lo contiene. Una ensalada de pasta tricolor sin inspiración con aderezo italiano cremoso, aunque es una versión un poco exclusiva de lo que ve en su tienda de delicatessen local, sin embargo, no agrega nada de interés. Y el genio de la caza furtiva de zanahorias en vainilla no es tan genial cuando se usa en judías verdes.

Hay algo para todos en el bar que no es de ensaladas.

La lista de vinos aquí tiene algunas buenas opciones, aunque Ilyas dudaba en hacer recomendaciones específicas y estaba claro que si quieres hacer cualquier tipo de maridaje de vinos, estás solo. Para las mesas de cosecha, pedimos la versión de champán de Sofia Coppola, que viene adorablemente en pequeñas latas de color rosa, aunque optamos por no usar las pajitas pequeñas incluidas, y pedimos flautas porque Rachel ve suficientes cajas de jugo con un niño de tres años en casa. , y creo que el champán a través de una pajita de plástico es tan atractivo como la cerveza en un embudo.

El amuse bouche de la noche fue un trago de sopa fría de pimiento amarillo con hierba de limón y aceite de cebollino, un bocado agradable y refrescante, equilibrado y sabroso. Claramente éramos los únicos invitados que habían pensado en solicitar que el desfile de brochetas de proteínas que estábamos a punto de recibir comenzara con mariscos y aves y luego pasara a la caza y las carnes rojas. (Es un toque que podría recomendar como práctica estándar, ya que ayuda con el pedido de vino y también prepara el paladar). Estuvieron felices de complacernos, y pedimos una copa de mantequilla Bouterra Viognier y una de Kim Crawford Sauvignon Blanc. , un blanco afrutado de Nueva Zelanda, los cuales resistirían bien tanto para el pescado como para las aves de corral. Ilyas colocó nuestras piedras en la esquina de la mesa y nos hizo saber que "¡Con las piedras fuera, estás rockeando!" y nos recordó que los chefs están allí para complacer y servir, y se alientan las solicitudes especiales.

La verdadera genialidad de Zed451 es su precio fijo. Si fueras a un restaurante decente y pediste un entrante, una ensalada, un plato principal y guarniciones, fácilmente gastarías más de los $ 50 por persona que cuestan aquí. Y si ordenó mal, se quedará con sus opciones. Incluso en un bar de tapas, pagas por cada decisión, y si tienes un presupuesto, puede limitar tu disposición a degustar y probar. Pero con este concepto en su lugar, disfruta de su ración de todas y cada una de las ofertas, sea aventurero, si algo no le satisface, déjelo a un lado y espere el próximo bocado.

Ese fue un plan que resultó ser necesario. Parte de la comida que nos llegó fue absolutamente fantástica. Un salmón con costra de cítricos fue lo favorito de Rachel de la noche, mientras yo estaba dividido entre el suculento rib eye y el glorioso asado de lomo, ambos carne de vaca de primera calidad perfectamente sazonada, cocinada a la perfección mantecosa. Otras delicias fueron un lomo de atún braseado con salsa de soja cítrica, pechuga de pato con costra de pistacho (estropeado solo mínimamente por el uso de mandarinas enlatadas en la parte superior), una costilla de cerdo dulce y ahumada, salchicha de linguica portuguesa picante, jugosa y fragante, y una preciosa chuleta de cordero con mantequilla de queso de cabra con hierbas y una corteza de pan crujiente.

Sin embargo, también hubo algunos platos problemáticos. Lo que hubiera sido un gran tempura mahi mahi se salteó bien antes de que llegara a la mesa, y aunque el pescado dentro estaba escamoso y sabroso, el crujiente equilibrio deseado de la masa estaba ausente, ya que se empapó en el camino a la mesa. Ambas ofrendas de pollo, una pechuga con hierbas y una pierna asada, estaban mediocres, la pierna no estaba sazonada y la pechuga estaba demasiado marinada y demasiado cocida, demasiado seca como para molestarse. Del mismo modo, el lomo de cerdo con parmesano tenía toda la humedad cocida, dándole la textura de la madera prensada, y el queso era una combinación desagradable para lo que debería haber sido una carne dulce y tierna. La pierna de cordero también había sufrido un exceso de marinado, penetrando tanto en la carne que perdió toda su maravillosa y suave gamidez y sólo sabía a sal.

El Oregon Pinot Noir y el Beaulieu Reserve Red que pedimos eran deliciosos y necesarios, por un lado, para realzar el sabor de algunos platos y, lamentablemente, ocasionalmente para eliminar el sabor de otros. Los lados también fueron algo inconsistentes. El puré de papa gratinado era pasable pero aburrido, la mantequilla en el plato se lixivió y se volvió grasosa al volver a hornear, pero el ratatouille, con trozos de calabacín fresco, calabaza amarilla, berenjena, cebollas y pimientos, era ligero y tenía un sabor a verano. y fue bien con la mayoría de las ofrendas de carne. Los postres eran impredecibles también. El muy recomendado pudín de pan de caramelo sabía principalmente a chips sintéticos con sabor a caramelo esparcidos por todas partes, y terminamos raspando el delicioso malvavisco tostado casero de la parte superior y abandonando el resto. Pero el zapatero de cerezas con helado de tarta de queso tenía una gran base de cerezas agrias en una salsa untuosa, que se llevó a un nivel completamente nuevo con el rico helado cremoso, pero los adoquines eran más como ladrillos, demasiado gruesos y con demasiado mucha canela, así que de nuevo, los apartamos. Nuestros vecinos comieron la tarta de limón, de la que quedaron entusiasmados, y vimos al trío de chocolate pasar y parecía prometedor.

Pero, en última instancia, la incoherencia no importa mucho aquí. El precio es razonable, la comida que funciona es mejor que buena, es deliciosa, lo que compensa con creces los errores. Y lo que es más importante, el personal es impecable. Estaban presentes pero no molestos, complacientes sin ser serviles. Cuando expresamos nuestro deseo de platos frescos, llegaron en un santiamén. Y aún mejor, con Ilyas guiando nuestra comida y atendiendo a los detalles, también pudimos conocer a un gran grupo de chefs agradables, que eran uniformemente apasionados por la comida que nos traían, ansiosos por tentarnos con sus ofrendas particulares y deseosos de enriquecer nuestra experiencia ofreciendo elaborar personalmente elementos fuera del menú a nuestra voluntad.

Cuando Rachel se preguntó en broma cómo podrían poner sus huevos revueltos en una brocheta, le preguntaron si le gustaban los huevos secos o líquidos y si también le gustaría el tocino. Ambos creemos que si hubiera hablado en serio, los huevos revueltos realmente habrían estado disponibles. ¿No le gustan los condimentos o la salsa? Pide uno diferente. ¿Quieres algo que tenga un toque de Oriente Medio o India? Házselo saber. El grupo está compuesto en su mayoría por estudiantes de escuelas culinarias actuales o graduados recientes, y realmente quieren que los desafíes a cocinar específicamente para ti y tu paladar.

Para cualquier defecto ocasional que aparezca en los platos, el chef corporativo John Radcliff, (quien se registró periódicamente con todos los comensales durante sus comidas para asegurarse de que todos estuvieran contentos) en su debut en Chicago, ha formado un equipo maravilloso, y estoy seguro de que como todos encuentran su camino, la calidad general de la comida no irá a ninguna parte más que hacia arriba. Mientras tanto, es un lugar que vale la pena visitar y una experiencia gastronómica divertida, especialmente para grupos. La espectacular terraza del techo ya es parte de la escena de ver y ser visto aquí en Chicago, y estaba repleta hasta las agallas cuando la visitamos, pero es un espacio realmente encantador, así que llegaría temprano y conseguiría una mesa. .

Y para todas las chicas solteras de veintitantos años, asegúrese de preguntar por Jory Zimmerman, uno de los chefs errantes. Es un recién graduado de una escuela culinaria que busca una buena chica judía para cocinar.

Tuyo de buen gusto,
Stacey

NOSH de la semana: ¡Estamos en pleno verano, así que asegúrese de apoyar los mercados de agricultores locales! Algunas buenas: Mercado de la Ciudad Verde 1750 N. Clark en Stockton, W / SA. 7-1: 30, Lincoln Park, 2001 N Orchard en el estacionamiento de LPHS, SA. 7-2, Granja de la ciudad, 1240 N Clybourn, TU / TH / SA 3-6, Daley Plaza TH 7-3, Plaza Logan 3107 W. Logan Blvd. SU 10-3, Conuco 2800 W. Division, SA 9-2, Lawndale 3555 W. Ogden Ave. W 7-2 Y muchos más… .si te encanta el que está cerca de ti, ¡asegúrate de publicar los detalles a continuación para el resto de nosotros!


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